五行缺水的九品书库
本书意大利文原版出版于2022年，是意大利当代著名哲学家乔吉奥·阿甘本一部较新且独特的哲学著作。阿甘本通过解读意大利作家科洛迪的经典作品《木偶奇遇记》，探讨了身体、非人、非存在等哲学命题。木偶匹诺曹的制作者杰佩托不仅以父亲自居，还要求这个木偶穿上夹克、捧着识字课本去上学，在这个众所周知的故事中，人类在非人中寻找人性，而匹诺曹竭力挣脱不属于他的人性并捍卫自己“木头与森林的天性”。匹诺曹的历险，时而展开于人类世界，时而游走于幻想和童话世界，阿甘本延续他所擅长的文本解读路径，从童话史、语源学、寓言以及秘仪传统等多重视角，对这部“童话、寓言和小说的混合体”进行了全新阐释，在他看来，科洛迪在这本经典之作中展现了比任何童话都更为纯粹的童话本质，而木偶所代表的，并不是连接在动物与人类之间的某种第三本质，而是一种有待命名的可能性。
《论友爱》是意大利哲学家吉奥乔·阿甘本创作的哲学文集。阿甘本曾任教于欧洲多所高校，研究领域涵盖哲学、政治与艺术，其著作以批判现代技术治理见长，本书收录了三篇跨学科思想随笔，集中展现了阿甘本对主体性与现代性问题的批判性思考：在《什么是装置？》中，阿甘本解释了装置这个概念，他提出装置就是权力关系与知识关系的交点，“装置”作为联结权力结构与知识系统的操控机制，贯穿神学、法律及现代技术治理；同名文章《论友爱》中，阿甘本认为有一种纯粹的存在感，而且存在与生活之间，感觉到某人的存在与感觉到某人的生活之间存在某种对等，由此延伸至尼采关于“存在即生活”的哲学命题，解构了传统伦理学的友爱定义；在《教会与王国》中，阿甘本结合神学维度，分析了宗教机构与世俗权力的共生关系。本书附录部分则包含了学术界对阿甘本思想的比较研究。
《裸体》是意大利哲学家吉奥乔·阿甘本创作的哲学论文集，由10篇各自独立的论文构成，书名取自其中篇幅最长的第七篇《裸体》，阿甘本通过“裸体”这一概念，在某些神学谱系内对现代经济、社会关系做了重新梳理，其思考围绕《圣经》中的伊甸园叙事、人类的原罪主题展开，并回应了由屏幕、数据、算法等技术变革带来的、关于人类生活、工作及社交方式的巨大改变。阿甘本在本书中探讨了创造与救赎、当代性、威尼斯幽灵、人格身份、复活的荣耀身体、裸体等一系列问题，但看似零散的篇章结构中贯穿着的是同一个主题，那就是用“非功用性”、“悬置”或“去功用化”等概念探讨各种既有秩序对工作和功用的建构，从而批判现代社会将劳动与功用性绑定对人的规训。阿甘本通过跨学科视角融合政治哲学、神学与美学，剖析威权结构与观念桎梏，揭示被遮蔽的主体可能性，延续了他一贯的解构路径。
《渎神》是意大利哲学家吉奥乔·阿甘本的哲学论文集。在收录的10篇论文中，阿甘本思考了一系列文学与哲学问题：守护神、自我与各种主体性理论之间的关系；在影像与生活经验中得到阐明的弥赛亚时间的问题；作为文学范式的滑稽模仿；以及魔法在提供伦理准则上的潜能。阿甘本的伦理学涉及弥赛亚时间和现在时间的讨论，在他看来，渎神观念是思考在资本主义之下遭到侵蚀的、始于属神的和凡俗的领域之间的分离逻辑的手段，对“亵渎不可亵渎之物”的号召与来临中的一代人的任务联系到一起，而献祭是一个划分人的领域和众神的领域的阈限，是生产这个划分本身的实践，它有被返还到渎神领域的潜能。阿根本认为，资本主义本质上是宗教，它使用一种罪的逻辑，导致商品化和疏离，强加渎神的不可能性。阿甘本提倡通过渎神使差异装置失效，以实现新的使用，他认为渎神是来临中一代人的政治任务。
《伤寒杂病论》，汉代张仲景撰，是一部论述外感病与内科杂病为主要内容的医学典籍，被称为中医四大经典之一，古代医家称其“为后世医方之祖”。公元3世纪初，时值东汉末年，战乱频繁，天灾不断，古谚有云：”大兵之后，必有大疫”、”大灾之后，必有大疫”，于是便出现了传染病长期大面积流行的状况。张仲景“勤求古训，博采众方……并平脉辨证”，聚毕生心血，写就《伤寒杂病论》十六卷。《伤寒杂病论》系统地分析了伤寒的原因、症状、发展阶段和处理方法，创造性地确立了对伤寒病的“六经分类”的辨证施治原则，奠定了理、法、方、药的理论基础。原书失散后，经王叔和等人收集整理校勘，分编为《伤寒论》和《金匮要略》两部。本次整理出版的白云阁藏本《伤寒杂病论》，以1939年木刻版为底本，以1960年桂林古本《伤寒杂病论》和1948年《伤寒杂病论会通》为参校本。
布莱德刚生下来，就遭到全家人的嫌弃，因为她的肤色实在太黑了，父亲因此抛弃了她们母女，母亲虽然独自抚养她，但从来都不愿碰她，上小学时，她指认一个年轻的女教师猥亵儿童，女教师被判十五年监禁，而她的勇敢为她赢得了母亲的爱和骄傲。成年后，布莱德事业成功，但童年创伤深刻影响其情感生活，在与男友布克分手后，她的身体开始出现返童的奇异变化，如耳朵的穿孔愈合、阴毛消失、乳房消失等。为了寻找布克和解，她踏上了旅程。托妮·莫里森在《孩子的愤怒》一书中运用魔幻现实主义、多变的叙事视角、非线性叙事等后现代叙事手法，描写了以美国黑人女孩布莱德为代表的人物遭受的童年时期的身心创伤和身份迷失的困扰。莫里森着力揭示了黑人女性遭受的肤色政治，小说探讨了童年创伤、种族、爱和救赎等主题。小说第一句：“抬起手臂指向她时，我才八岁，还是那个小卢拉·安。”
《致命的自负》是哈耶克生前后一部作品，也是他重要和最有代表性的著作之一。 在某种程度上，它是“哈耶克对自己毕生所反对‘极权社会主义’的思想努力的总结”，集中体现了哈耶克全面而系统地批判他所谓的“社会主义”的主题，认为“社会主义”的思想主张是一种“致命的自负”、“一种谬误”。 事实上，哈耶克的所谓“极权社会主义”是指20世纪上半叶出现在欧洲的那种社会主义，它与20世纪后半叶在亚非拉民族独立运动中崛起的“第三世界社会主义”有本质的不同。欧洲的社会主义，与它的对立物欧洲资本主义一样，被韦伯定义为“理性社会主义”，与“理性资本主义”构成一对政治范畴。在这样的思想视角下，哈耶克以这本书的副标题——“社会主义的谬误”挑明了对社会主义的批判，他的矛头所向实际上是指韦伯等代表人物鼓吹的西方国家中的多数“左派”政党所吹捧的那个“社会主义理想”。
杰克·斯派赛，美国旧金山文艺复兴派青年领袖，1940年代末于加州大学伯克利分校就读时，与罗伯特·邓肯、罗宾·布拉泽一起自称“伯克利诗歌复兴”，1950年麦卡锡主义恣肆时期，因拒绝签署“忠诚誓言”而失去助教职位，1954年，与友人共创垮掉派运动全国性爆发的象征性场所“六画廊”，1957年，创办“诗如魔法”工作坊，培养了理查德·布劳提根等众多诗歌新人。1965年7月，在电梯中昏迷，8月17日逝世于旧金山总医院。弥留之际斯派赛说出自己的“遗言”：“我的语言使我如此。”斯派赛是艾伦·金斯堡、罗伯特·邓肯、肯尼斯·雷克斯罗斯、理查德·布劳提根等一众名人背后的诗人，开创了独到的诗歌语言，追求诗歌的魔法效应，以信件、小说、注释，任何你能想得到的形式写诗，被认为是美国后现代诗人中最有趣、最苛刻和最有价值的诗人之一。本书为杰克·斯派赛作品精选集。
卡尔·波普尔是举世闻明的哲学家和思想家，被西方学界誉为“开放社会之父”，他是20世纪西方著名的思想家之一，享有不容低估的世界性声誉。他那独具慧眼的证伪主义方法论，以及关于民主社会的“三大悖论”——民主悖论、宽容悖论、自由悖论，给人们以深刻的启迪，他那标新立异的“开放社会观”，曾引起世界轰动，至今仍是学界感兴趣的问题之一。正如哲学家德特马·马林所说，几乎不曾有过任何一部比《开放社会及其敌人》更为宏大的，反对那些二十世纪暴行之基础的思想作品。《开放社会及其敌人》初版为1945年，其后马上成为哲学类图书中的畅销书，被译成多种文字，影响深远。在这部巨著中，波卡尔把笔墨集中于对柏拉图、黑格尔和马克思三个思想家的社会政治哲学的批判上，认为正是他们的思想构成现代极权主义的来源，但对于“开放社会”究竟是什么，却很少正面提及更没有加以系统说明。
英格博格·巴赫曼，奥地利诗人、小说家、剧作家，出生于奥地利的克拉根福特，1953年出版第一部诗集《被暂缓执行的时间》，一鸣惊人，获得四七社文学奖；1956年出版诗集《大熊座的呼唤》，获得当年不来梅文学奖。除诗歌外，巴赫曼的作品还包括长篇小说《马利纳》，短篇小说集《三十岁》《同声传译》等。1964年，巴赫曼获得德语文学最高荣誉毕希纳奖。1973年，因罗马家中发生火灾，重伤不治而去世。英格博格·巴赫曼与保罗·策兰一同被认为是战后德语文学中最重要的两个诗人，她的诗歌将哲学洞察力与文学抒情性紧密结合在一起，用语言探索自然与世界的本质，创造出了独一无二的韵律与节奏，影响了包括托马斯·伯恩哈德、埃尔夫丽德·耶利内克、克里斯塔·沃尔夫在内的一众名家。巴赫曼生前几乎拿遍德语文学界所有重要文学奖项，诗集《大熊座的呼唤》收录了巴赫曼生前发表过的所有诗集的内容。
希罗多德所著《历史》是西方古代第一部历史学巨著，主要内容是对当时全世界各民族历史文化的“调查研究”，被后世学者分为九卷。希罗多德以希腊人和异族人的相互关系为主线，叙述了吕底亚、米底、巴比伦、埃及、波斯、印度、斯基泰亚、利比亚以及希腊爱琴海地区的地理环境、民族分布、经济生活、政治制度、历史往事、风土人情、宗教信仰、名胜古迹等，接着集中记述古代“世界大战”——波希战争的经过，从战端初启，经过马拉松战役、萨拉米斯海战，直至普拉提亚之战和米卡列之战结束。希罗多德是一位故事大师，善于驾驭各种资料；著作内容广博、丰赡，文笔简练、优美，富有韵致，生动地展示了古代众多国家、地区和民族的相互关系和生活图景，保存了大量的历史学、地理学、人类学、民族学、神话学、宗教学以及地质学、生物学等方面的珍贵资料，俨如一部关于古代世界的“通志”和“百科全书”。
本书是当代先锋诗人、“第三代诗歌”标志性人物韩东，四十年诗歌创作实践与思考倾囊相授过程的全纪录，根据其教授四位学生写作诗歌的课程录音增补修订而成，具有很强的现场感和操作性，是一本指导诗歌写作的“战地手册”，也是一部展现当代诗歌的“导游地图”，为学习现代诗歌写作的人所必备。韩东在书中除了讲授诗歌观念、理论，更多是作为一个教练，在小班教学中教授实际操作层面的、实在的、用得到的诗歌写作方法，这与主要围绕理论展开的课程类图书相比，更有针对性、交互性以及实操性，在带领读者领略当代诗歌风景的同时，帮助他们弄清楚诗歌及写诗是怎么一回事，让他们学会、弄懂，并且爱上、拥抱当代汉语诗歌。书中内容涉及诗歌观念、诗歌流派、诗歌理论等诸多方面的讲解，但更多是立足对学生创作文本的分析、对共性及个性问题的答疑探讨，传授实实在在、可实践应用的创作方法。
保罗-让·图莱，是法国象征主义运动中的杰出诗人，出版诗集《反韵集》、小说《社会活动家杜波尔先生》《温情脉脉的夫妻》《我的朋友娜娜》《绿姑娘》等。他创造了一种名为“反韵”的诗歌形式，其中每段诗歌的韵脚为ABBA。图莱诗歌的一语双关和暗示很多，他的诗转瞬即逝的画面感很强，思维的跳跃度很大，充满暗喻和梦幻，类似法国印象主义画家群体的绘画以及法国印象主义音乐的风格，主题多为爱情、女子、异域海岛、鸦片，大海，阳光等，诗作亦真亦幻，情感细腻丰富，唯美而华丽表象下隐含着痛苦和思索。《岁月像一头贪食的野兽》收录图莱约200首代表作，作为一个旅行家和生性浪漫、生活优裕的法国诗人，他在诗中书写旅游见闻、异域风情、爱情生活、人性的光辉和缺陷、自然界的美好、都市的光怪和乡野的质朴，这些作品意蕴深广，内含对命运对生命的思考与探索，极具浪漫气质。
本书由《第十个男人》《佩内洛普》《杰克·斯特劳》这三部戏剧组成，这三部戏剧是毛姆悬疑风格戏剧的代表作，情节跌宕起伏，故事出人意料。《第十个男人》中的乔治以为用钱能收买一切人心，为了达到目的不择手段，正直的詹姆斯想要揭开他的虚伪面具，不堪重负的乔治最终选择自杀。《佩内洛普》中的妻子想要离婚，因为丈夫在外面有了情人，她假装什么都不知道，偶尔还单独促成丈夫和情人的会面，最后靠手段赢回了丈夫的爱。《杰克·斯特劳》更是揭露了上流社会的真实的面目。这是三个关于假装的故事，剧中的几个主要人物，无不是深谙假装之道的高手，但是，在人人都装的世界里，每个人都假装得很辛苦，甚至明明看出别人的假装，也只能互相演着心照不宣的戏，“我本打算装作视而不见，可是你做得太明显了，我假装得很辛苦啊。”毛姆用犀利、辛辣的文笔，精准地塑造出人类社会的众生相。
任熊，清代晚期著名画家，字谓长，一字湘浦，号不舍，浙江萧山人，后寓居苏州、上海以卖画为生，曾流浪到宁波，曾居于挚友周闲之范湖草堂三年，并得遇著名文人姚燮，在其家“大梅山馆”学画，深得宋人笔法。任熊是“海派”艺术的代表人物之一，与弟任薰、儿任预、侄任颐合称“海上四任”，又与朱熊、张熊合称“沪上三熊”。任熊善山水、人物、花卉、翎毛、虫鱼、走兽，尤擅长人物，堪与陈洪绶并驾，人物形象多高古、奇倔、夸张，得陈洪绶神韵而能别出心裁。其传世作品如《十万图册》现藏故宫博物院，《四梅图》轴藏中国美术馆，《为姚梅伯作人物册》等藏上海博物馆。在任熊的创作中，特别成就的是他的四套版画作品：《列仙酒牌》、《于越先贤传》、《剑侠传》、《高士传》，本次将此四套作品汇集出版，集中反映任氏版画创作的艺术特色。
莱昂哈特·布克哈特，瑞士巴塞尔大学教授，负责古代史教学，古希腊罗马时期的军事史是他的研究重点之一。对古今众多学者而言，古希腊罗马时期是一个在众多方面都深受战争和军事影响的时代，古希腊罗马的历史在编纂学上很大程度是战事记录，而且不可否认的是，古希腊和古罗马的众多文学和造型艺术作品都是以杀戮、战斗和战争作为主题的。莱昂哈特·布克哈特在《古希腊罗马军事史》中以导论形式梳理古希腊罗马军事史的核心脉络，时间跨度从荷马时代至罗马帝国后期。内容围绕军事结构、社会关联、战略战术及政治互动展开，涵盖希腊重装步兵方阵的形成、雅典海军扩张、斯巴达军事体制、马其顿方阵崛起以及罗马军团演变等议题。通过分析战争对城邦与帝国的影响，探讨军事实践与社会形态的互动关系，呈现该时期军事发展的阶段性特征与转型逻辑。本书隶属于“贝克知识丛书”系列。
《钢铁是怎样炼成的》是苏联作家尼古拉·奥斯特洛夫斯基所著的一部长篇小说，于1933年完成。1927年初，22岁的奥斯特洛夫斯基因瘫痪卧病在床，双目失明，奥斯特洛夫斯基在与病魔做斗争的同时决意通过文学作品，来展现当时的时貌和个人的生活体验，他创作了一篇关于科托夫骑兵旅成长以及英勇征战的中篇小说，他把小说写好让妻子寄给敖德萨科托夫骑兵旅的战友们，征求他们的意见，战友们热情地评价了这部小说，但手稿在回寄途中被邮局丢失。但这并没有挫败他，在参加斯维尔德洛夫共产主义函授大学学习的同时，他开始构思《钢铁是怎样炼成的》，这部书是他强忍病痛，在病榻上历时三年完成，该小说通过记叙保尔·柯察金的成长道路告诉人们，一个人只有在革命的艰难困苦中战胜敌人也战胜自己，只有在把自己的追求和祖国、人民的利益联系在一起的时候，才会创造出奇迹，才会成长为钢铁战士。
一桩多年前的家族隐私引起了吉吉的好奇心，但留给少年探寻的时间并不多，因为时间似乎正以不可思议的速度从我们的世界流出，于是为了满足妈妈的心愿，也为了弄清困扰自己的家族秘密，吉吉在安妮的带领下来到了永恒之地，即爱尔兰传说中的永生之地，那里时间静止，和一个小提琴手、一只受伤的狗，一起踏上他的旅程。最终，他成功阻止了时间泄漏并回归现实世界。《寻找时间的人》是爱尔兰作家凯特·汤普森创作的小说，作者以“时间过得越来越快”这一普遍感受为切入点，进行了充满创造力的设想，融合了神话、音乐等文化因素，对世界本质和生活意义进行了追问式的探索。该书获得《卫报》年度作品奖并提名卡内基文学奖、惠特布莱德年度最佳作品奖、比斯托年度作品奖等十二项国际大奖，并与《追风筝的人》《偷书贼》共同被美国图书馆协会推荐为年度最佳读物。
《林家铺子：茅盾中短篇小说选》是著名作家茅盾的作品选集。其中《林家铺子》于1932年6月创作，原名《倒闭》，载《申报月刊》第一卷第一期，后收入短篇小说集《春蚕》。小说讲述的是当时江南杭嘉湖地区一个小店铺的主人林老板，在时局动荡、经济萧条的社会背景下，虽再三苦苦挣扎，但在黑暗势力的盘剥下终于破产的故事。小说以1932年“一·二八”事变前后的江浙农村为背景，透过林家铺子由挣扎到倒闭的过程，勾勒出一幅上世纪三十年代旧社会小商业从业者遭受盘剥与压榨的画面，折射出当时的时代背景与社会悲剧。《林家铺子》是茅盾短篇小说的代表作之一，有“长短篇”之称，本书还收录了茅盾脍炙人口的经典小说，包括《春蚕》《秋收》《残冬》等作品。这些作品语言朴实，富有哲理，茅盾以其深刻的见解，阐发了自己内心的苦闷以及对人性的深层思考。
《雪国》是川端康成的唯美主义代表作，从1935年起以短篇的形式，分别以《暮景的镜》《白昼的镜》等题名，断断续续地发表在《文艺春秋》《改造》等杂志上，相互之间并没有紧密相连的情节，直至全部完成并经认真修改后，才冠以《雪国》于1948年汇集出版单行本。作者用婉约哀伤的笔调，为读者描绘了一个虚无之美、洁净之美与悲哀之美交织的雪世界：故事主要讲述一位名叫岛村的东京舞蹈艺术研究家，三次前往雪国的温泉旅馆，与当地的艺伎驹子以及萍水相逢的少女叶子之间发生的爱情纠葛，文中充满了爱与徒劳的细腻情感，表现了川端康成的物哀思想。小说第一句：“穿过长长的县界隧道，便是雪国。”本书收录作品，除小说《雪国》外，还有川端康成初恋题材短篇合集《初恋小说集》中的《油》《五月之幻》《篝火》《她的盛装》《千代》《孤儿的感情》《人心》等小说。