《磨坊文札》是法国作家都德创作的短篇小说集，首次出版于1869年。都德以故乡普罗旺斯的日常生活为题材，诗化了古老的宗法制的普罗旺斯，并把它和熙熙攘攘、卑鄙龌龊的资本主义的巴黎相对照，认为普罗旺斯体现了纯洁和平的、丰衣足食的生活。都德满怀着亲切眷恋的柔情，用简约的笔触与清丽的色调描绘出一幅幅优美动人的普罗旺斯画面：南方烈日下幽静的 山林、铺满了葡萄与橄榄的原野、吕贝龙山上迷人的 星空、遍布小山冈的风磨、节日里麦场上的烟火、妇 女身上的金十字架与花边衣裙、路上清脆的骡铃声， 还有都德他自己那著名的像一只大蝴蝶停在绿油油小 山上的磨坊……除了这些，还有生老病死爱恨情仇，形形色色的人生憾事。所有这些极富南方色彩的画面，在法国文学的地方风光画廊里，以其淡雅的风格与深长的韵味而永具艺术生命力。收入《波凯尔的驿车》《赛甘先生的山羊》《教皇的母骡》《金脑人的传奇》等短篇小说。
《平妖传》是中国文学史上部神魔小说，旧时相当风行，郑振铎1935年作《世界文库发刊缘起》在赞颂中国古典小说时曾自豪地将它与《三国》《水浒》并称。小说以宋代的“王则贝州起义”为依托，写蛋子和尚虔心摹得天书《如意册》，并与狐母圣姑姑及其子左黜同练成道。后圣姑姑梦会武则天，知其转世后与狐女媚儿为夫妻，二十八年后于贝州发迹，从而引发出王则贝州起义，但王则登位后因荒淫无道，终被朝廷所灭。小说曲折离奇，如梦如幻，令人拍案称奇。而其中尤以人物塑造为成功，作者广泛吸取了前人神话、传说等作品中的素材，加以创造，成功塑造了圣姑姑、胡永儿、左黜、蛋子和尚等一系列人物，形象生动，性格鲜明，表现出高超的艺术手段。该书据完整四十回本《平妖传》之早刊本，即明崇祯嘉会堂本，精心整理，仅校改个别错字，以使读者能重睹这部名著的原貌。
小说一开始，八月初美好的一天，一位住在巴黎郊外的老人离开了宁静的巴黎郊区住所，这个被森林包围的“无人湾”，去往他在皮卡第的乡间别墅。他边走边观察周围的环境，不时提到一个被他称为 “偷水果姑娘”的年轻女子，她似乎也踏上了前往法国北部的类似旅程。这个“偷水果姑娘”——读者后来知道她叫阿列克夏——起初似乎是他打算写或正在写的一部小说的主人公。她25岁，从青春期开始就一直“渴望逃离”，此刻刚从西伯利亚回来，马上又出门去寻找她的母亲。在追寻她的脚步（无论是真实的还是想象的）、穿越法国内陆的过程中，叙述者正以自己的方式书写她，从而使小说得以诞生。叙述者一路上所看到的、所听到的、所闻到的、所感知的、所想象的构成了叙事的框架，没有什么惊天动地的经历和事件，只有一个个不起眼的瞬间和不足挂齿的印象，表面上似乎毫无关联，但却史诗般地汇聚成了一幅法国的现实图像。
冯至的《伍子胥》创作于1942年冬到1943年春，取材于春秋战国时代楚国人伍子胥为父兄复仇的故事。在大众比较熟悉的历史故事中，伍子胥从楚国逃到吴国，成为吴国重臣，后和孙武带兵攻入楚都，掘楚平王墓，鞭尸三百，最终报了父兄之仇。似乎伍子胥掘墓鞭尸才是故事的高潮，而在冯至的《伍子胥》中，故事止于伍子胥进入吴市后，作者更关注的是伍子胥在整个逃亡过程中的思想、心理活动、情绪的起伏与精神的成长。冯至在这部小说中重新演绎了伍子胥逃亡的过程，他这样解释自己的创作：“这故事里的主人公为了父兄的仇恨，不得不离开熟识的家乡，投入一个辽远的生疏的国土，从城父到吴市，中间有许多意外的遭逢，有的使他坚持，有的使他克服，是他一生中最有意义的一段。在少年时，我喜爱这段故事，有如天空中的一道虹彩，如今它在我面前又好似地上的一架长桥——二者同样弯弯地，负担着它们所应负担的事物。”
巴黎，1964年那个冬天，在记忆的深处若隐若现。在那家叫绿吧的咖啡馆，那个总是头一个走进咖啡馆的女人，总是坐在最里面的老位子上低头对着一本书。她叫热纳维耶芙·达拉姆，他们在一家专售神秘学著作的书店第一次相遇，她带他去见一个女友，女友推荐他们阅读灵修导师的书《与奇人相遇》，介绍他们认识秘密社团的其他成员……六年后，在神秘学书店的同一条街上，他们再次相遇，时间仿佛停顿了，除了一丝变化：她的身边多了一个小男孩。有一天在河边的旧书摊，有本书的书名吸引了我：《相遇时节》。我也一样，在很远的从前，我也有和人相遇的时候。那时我常害怕虚空。独自一人还好，和几个刚认识的人在一起我会头晕。我宽慰自己说，等一下就有机会不声不响走开的。这些人中总有那么三两个，你不知道他们可能把你带往何方。那是冒风险的事。
“如果读者愿把此书视为一本小说，未尝不可。但是即使作为一部虚构作品，它也总有可能使作为实事来写的事情显得稍稍清晰亮丽一些。”在《序》中海明威如是说。《流动的盛宴》是海明威的一部极具自传性质的散文集。一九二〇年代，海明威以驻欧记者身份旅居巴黎，本书记录的正是作者当时的所见所闻，其中还穿插着巴黎文学界、艺术圈诸多名流的轶事，这既是作者为巴黎这座伟大城市所画的风景的素描，也是他与当时一大批旅欧小说家和艺术家的交往速写，其中不乏格特鲁德·斯泰因、埃兹拉·庞德、詹姆斯·乔伊斯和菲茨杰拉德等名人，海明威在书中毫不客气地对他们做出了极具个人风格的评断。虽然作者所回忆的这些往事年代甚远，但本书无疑是了解“迷惘的一代”的由来，以及菲茨杰拉德与海明威纠纷缘由的*手资料。书中的经典名句“巴黎是一席流动的盛宴”更是成为巴黎的“文化名片”，被广为流传。
抗日战争时期，新四军某连的副班长李进与少女二妹子产生了纯洁的爱情，经过指导员的帮助教育，他们暂时搁置儿女情长，积极投身于革命斗争。本书选材角度新颖独特，突破了以往战争题材只表现血与火的常规内容，而在严酷的战争背景上找到一片温馨的爱情绿洲，不仅没有影响战士的英雄本色，而且更加丰富了战士的性格。小说主题提炼别出心裁，表面上表现新四军战士与农村姑娘的爱情故事，但不局限于个人爱情的狭小天地里，而是通过这一爱情故事揭示了具有深远社会意义的主题。本书还富于民族风格和抒情色彩，全片没有一处谈情说爱，却充溢着李进和四妹子纯洁真挚的浓情爱意，这些感情通过细腻的人物神情及细节动作含蓄地表达出来，只可意会不可言传。这种表达方式表现了独特的民族风格。
这是一部回忆之书，由多个故事串联而成。全书在列宁格勒的地底隧道揭开序幕，在太阳系的边境谱下终曲。二十世纪三十年代，一位不成材的肖像画家受到当局指派，删除官方照片和艺术作品之中的异议份子，而头一个对象就是他的弟弟。于是，他做出了“将自己弟弟的脸孔画入每一幅经他审查的图片中”的决定，其后的数十年，因为这一决定引出了无数串联的故事。一幅名为“午后空旷的牧野”的油画和一位肖像画家，一位传奇芭蕾女伶和她的曾孙女，一位失明的文物修护师，一位金盆洗手的帮派份子，一位在因*爆炸痛失妻儿的鳏夫，还有一位在战争中葬身在画中同一片牧野上的士兵……有多少人的生命，会因为一幅画而改变？在破碎而悲怆的生命最后一刻，要怎么说，我们曾经拥有过一切。
《夜莺与玫瑰》收录王尔德早期创作的童话作品集《快乐王子》和《石榴的房子》中的九篇童话故事，其中《夜莺与玫瑰》《快乐王子》《自私的巨人》是深受广大读者喜爱、脍炙人口的经典童话作品，多次入选中小学英文课本。九个坚信爱之能量足以感动全世界的故事，它告诉我们：在给予中，付出的爱才是重要的；在生命的终点，审判我们的将是爱，其中《夜莺与玫瑰》中的夜莺是一个爱情的信徒，或者可以说是艺术的代表，它看到一个学生因为找不到一朵给爱人的红玫瑰而哭泣，为了帮助这位“有情人”，它用自己的歌声和生命换取了一朵红玫瑰，夜莺期盼人类的爱情，为了人与人之间的爱情情愿牺牲自己的生命。王尔德的童话，风格独树一帜，充满奇思妙想，洋溢着善良、宽恕和爱惜，可谓是至纯至美，令人自生怜惜之情，去感悟生命、爱情以及信仰的真谛。
一张又破又旧的乐谱，开启罪恶与恋情的倒计时。一次演出后朱莉娅在罗马一家古董店买了本名为Gypsy的乐谱，在里面她发现一首乐名为《火》曲谱。当她弹奏这首曲子时，朱莉娅发现曲子的前半部分忧伤凄美，后半部分却将旋律带入了一个狂乱的音符漩涡中，危险也随之而来。她的女儿在她演奏的过程中杀死了家里的猫，接着又用玻璃刺伤了她的小腿，她的生活被卷入混乱的漩涡中……那些不可触碰的秘密，如同撕咬灵魂的寄生虫，从未消失！作者苔丝·格里森，毕业于斯坦福大学，她的每一本小说都是美国惊悚大师史蒂芬·金的藏书，是美国出版界公认的“悬疑女王”，作品被译成三十一国语言，全球销量高达一千五百万册，《焚曲》被美国悬疑爱好者认为是她的成就至高之作。
小说第一句：“中央大街上的黑人街区什么人都有，故事便始于此地。”马洛在猝不及防间被一只巨手抓到一个黑人娱乐中心，随后，巨手的主人从容离去，留下一具被拧断脖子的尸体。是否真如警方所言，这只是一起普通的黑人谋杀案？一张女孩的照片为何被人藏着掖着？价值八万元的珠宝为何能以八千元赎回？事情变得扑朔迷离起来。越是漂亮的女人，越是危险，这是一场以爱为名的欺骗与杀戮，最终是谁俘获了谁，谁葬送了谁？纯粹的金钱，不纯粹的爱，在这样一个世界里，一个敏感的硬汉注定孤独。作者雷蒙德·钱德勒以侦探小说步入经典文学殿堂，写入经典文学史册，他的小说多次被好莱坞搬上银幕，所创作的主角菲利普·马洛，成了传统冷硬派私家侦探的代名词。
《笑林广记》成书于清乾隆年间，其作者题为“游戏主人”这一化名，真实姓名不详这个游戏主人，他自号“掀髯叟”，书屋名为“笑笑轩”，体现着一种“笑话精神”。依据周作人《苦茶庵笑话选》的考证，这本书的内容是从明冯梦龙《笑府》、清石成金《笑得好》等多部笑话集选辑出来的，因此《笑林广记》是一部古代笑话书的集大成者。该书通过幽默风趣、浅显易懂的语言来讲述关乎世间温情冷暖、人情世故的小故事，从中反映世态炎凉、人生情趣的真实面貌。全书的内容大多取自明清时期的笑话，有的是纂辑者自行修改编撰的，本书选取清代游戏主人版，该版本共分为十二卷，每一卷主题突出，风格独特。
桑迪普和家人一起居住在孟买，虽然环境优渥，但大城市里机械僵化的生活和人与人之间的疏离，仿佛将他隔离在一座孤岛上。直到暑假来临，母亲带他去加尔各答探望小舅一家，在那里，他找回了久违的快乐和自由……在每日的“问与答”中，桑迪普开始逐渐触碰生活的真相，也让读者在他的“童言童语”中，重新审视生活。这是一个少年与世界的一次思想碰撞，也是他在追寻自由的旅程中的思考与感悟，要知道，关于生活的每场思考，都是在马桶上开始的。作者阿米特·乔杜里，是英国皇家文学学会院士，东英吉利大学当代文学授，1962年出生于加尔各答，在孟买长大，其作品曾荣获英联邦作家奖、贝蒂·特拉斯克文学奖、《洛杉矶时报》图书奖、印孚瑟斯人文学科奖、安可奖和南方艺术文学奖等多个奖项。
《魂断威尼斯》是诺贝尔文学奖得主托马斯·曼著名的中篇作品，1912年在德国出版，作品蔓延着古希腊埃斯库罗斯式的古典悲剧精神，描述一位文学家在威尼斯邂逅波兰少年后骤然爆发的激情，他的理性、尊严与知识，在对美和情感的追求中被击溃。1971年，意大利著名导演卢奇诺·维斯康蒂将小说改变成电影。作家阿申巴赫对于长年刻苦严谨的写作生涯忽生倦怠，一次与旅人的眼神交汇，勾起了他前往威尼斯度假的想法。在那里，他邂逅了俊美如希腊雕像般的十四岁波兰少年达秋，从此深陷恋慕之中，无法自拔。为了多看这位美少年一眼，他一步也不愿意离开这座被瘟疫笼罩的城市。这种气氛呼应了阿申巴赫内心的秘密，滋长了他的激情。他的理智与疯狂爱恋在矛盾中共存，使他在心中展开对于这种情感的对话和思考。
《西游记》的二次创作续书，作者不详，成书年代据说是明代。讲述的是《西游记》中师徒一行人历经五千四十八天、八十一难、十万八千里的旅程后，终于取得真经，从天竺的雷音寺返回唐朝长安的故事。共一百回。虽然标题被冠以“续”之名，但在《西游记》中，返回长安的过程是通过乘云转眼间完成的，八十一难中的最后一难也是在乘云的过程中遭遇的，所以不能说是完全的续集，故事是从三藏一行人到达释迦牟尼所在的灵山的第九十八回开始产生分歧，是与原作剧情平行展开的故事，描写了唐僧师徒西天取得真经回唐一路上又平妖灭怪，历尽艰辛，终究功德圆满的事迹，宣扬了做人须存正心等思想。本书是《西游记》影响大、流传广的一部续作。 此次出版的《续西游记》是以上海古籍出版社影印之日本天理图书馆藏嘉庆十年刊本（金鉴堂藏板）为底本，参校其他善本，进行标点整理而成。
《结水浒传》又名《荡寇志》，是清代作家俞万春创作的白话长篇英雄传奇小说，共七十回，结子一回，题“山阴忽来道人俞万春仲华甫手著”。此书成书于清咸丰元年，接续金圣叹评本之七十回水浒传而作，其间“三易其稿”，首尾历22年，是水浒系列作品中与原著立场相对的一本著作。俞万春有感于嘉庆以后封建帝国严重危机，积极为统治阶级出谋献策，参加镇压农民起义，要“杜邪说于既作”，他非常不满《水浒传》梁山泊受招安等内容，为抑制《水浒传》的影响，因此接其七十回以后，续作此七十回。在本书中，作者反对以宋江为首的梁山泊起义，所以他杜撰出一大篇宋江等如何“被张叔夜擒拿正法”的故事，自名其书为《荡寇志》。尊王灭寇、维护封建统治是小说的主旨，作者赋予天神和官军以超群的本领、过人的智慧，同时极力丑化和污蔑农民起义英雄都是“不堪一击”的“杀人放火”之徒。
“在同样的地方，重复同样的事情，所有这些就是我的生活。”作为美国南方文学的代言人，罗恩·拉什称蒂姆·高特罗为“美国最伟大的短篇小说家之一”。《死水恶波》首次出版于一九九六年，是时年四十九岁的蒂姆·高特罗正式结集出版的第一部短篇小说集。本书共收录《死水恶波》《晚间新闻令人胆寒》《赌桌上的调味酒》《梅兰·勒布朗求婚记》等十二篇短篇小说，其中《晚间新闻令人胆寒》曾获美国国家杂志奖，《灭虫人》入选“最佳美国南方新小说”。蒂姆·高特罗积淀数十年厚积薄发，为普通人失意人生立传，正如书名直译“同样的地方，同样的事情”所透露的那样，绝大多数故事的主人公生活在重复的错误和失望的沼泽中，就此沉沦是可预见的结局，但意外也正在发生：他们能否抓住这最后的机会，逐步走出各自的泥潭？
《八月之光》出版于一九三二年，是福克纳最具代表性的作品之一，在作家所营造的“约克纳帕塔法世系”中占有重要位置。故事主要分两条线索，一条讲的是克里斯默斯，他从小被送进孤儿院，因为被怀疑是“黑白混血儿”而从此失去了“身份”，受到社会种种虐待，最终促使他杀死了最后相遇的白种情人，自己也被白人处死；另一条讲的是农村姑娘莉娜与情人相恋，怀孕后遭到遗弃，徒步来到杰弗生镇寻找情人。小说通过描述杰弗生镇十天的社会生活，揭示了几个主要人物的一生以及他们的家史，体现了人类“心灵深处的亘古至今的真实情感、爱情、同情、自豪、怜悯之心和牺牲精神”，表明了作家反对种族偏见和宗教偏见的态度。这部小说以多重叙事角度和情节结构闻名，福克纳对小说文本的无限可能性进行了前卫性的试验。
离开故土下南洋的一个小家庭，栖身并扎根于马来半岛胶林间，四周环伺着凶猛的野兽、怀有异心的外人及徘徊不散的亡灵，伴随着家庭成员突如其来的失踪、离奇的死亡，缓慢而抑郁的步调积累到了某一天，迸发出爆裂性的奇诡突变，暴雨带来的洪水有时通向彼岸，从死神的指掌间他们脱离了现世，旋即变为异物投向下个轮回，不断循环往复。“无边无际连绵的季风雨，水獭也许会再度化身为鲸。”马来西亚作家黄锦树的创作参照在故乡的生活经验，承接以往几近于失传的“异史”，经营一个幻魅的历史叙事学，以文学的方式使人重新省视过去，扣问未来该何去何从。《雨》笔调魔幻，刻划细致，在一个篇章里死掉的人物，下一个故事中又复活了；看上去是同一个角色，却在不同故事里有不一样的性格，读着让人迷失在潮湿溽热的南洋雨林深处中，同那个小家庭一起畏怖惊惧，一起轮回转生。
《奥斯维辛：寂静的城市》是意大利普里莫·莱维国际研究中心于2021年推出的纪念文集，以不同的体裁和风格呈现了莱维对20世纪最为惨重的灾难之一的独特记录和思考。普里莫·莱维是奥斯维辛幸存者，第174517号囚犯。全书由十个短篇故事和两首诗歌组成，既包括作家此前收入《元素周期表》充满自传性的《铈》和《钒》两篇，以及《自然故事》（1966）中三篇技术科幻小说《天使蝴蝶》《冰箱里的睡美人》《反向胺》，也有正面冷静记录集中营黑暗的《卡帕纽斯》《犹太人的王》《不可抗力》《奥斯维辛：寂静的城市》《集中营的“侦探故事”》，更特别收录了前后跨度逾三十年的两首诗歌《棕色的队列》《无辜死者之歌》。对莱维而言，奥斯维辛不仅是身体和精神的双重炼狱，更是一种超历史的生存隐喻。这座“寂静的城市”，在时间和空间中不停地延续和重现，是人类遭受的终极屈辱的象征。