五行缺水的九品书库
本书由《第十个男人》《佩内洛普》《杰克·斯特劳》这三部戏剧组成，这三部戏剧是毛姆悬疑风格戏剧的代表作，情节跌宕起伏，故事出人意料。《第十个男人》中的乔治以为用钱能收买一切人心，为了达到目的不择手段，正直的詹姆斯想要揭开他的虚伪面具，不堪重负的乔治最终选择自杀。《佩内洛普》中的妻子想要离婚，因为丈夫在外面有了情人，她假装什么都不知道，偶尔还单独促成丈夫和情人的会面，最后靠手段赢回了丈夫的爱。《杰克·斯特劳》更是揭露了上流社会的真实的面目。这是三个关于假装的故事，剧中的几个主要人物，无不是深谙假装之道的高手，但是，在人人都装的世界里，每个人都假装得很辛苦，甚至明明看出别人的假装，也只能互相演着心照不宣的戏，“我本打算装作视而不见，可是你做得太明显了，我假装得很辛苦啊。”毛姆用犀利、辛辣的文笔，精准地塑造出人类社会的众生相。
任熊，清代晚期著名画家，字谓长，一字湘浦，号不舍，浙江萧山人，后寓居苏州、上海以卖画为生，曾流浪到宁波，曾居于挚友周闲之范湖草堂三年，并得遇著名文人姚燮，在其家“大梅山馆”学画，深得宋人笔法。任熊是“海派”艺术的代表人物之一，与弟任薰、儿任预、侄任颐合称“海上四任”，又与朱熊、张熊合称“沪上三熊”。任熊善山水、人物、花卉、翎毛、虫鱼、走兽，尤擅长人物，堪与陈洪绶并驾，人物形象多高古、奇倔、夸张，得陈洪绶神韵而能别出心裁。其传世作品如《十万图册》现藏故宫博物院，《四梅图》轴藏中国美术馆，《为姚梅伯作人物册》等藏上海博物馆。在任熊的创作中，特别成就的是他的四套版画作品：《列仙酒牌》、《于越先贤传》、《剑侠传》、《高士传》，本次将此四套作品汇集出版，集中反映任氏版画创作的艺术特色。
莱昂哈特·布克哈特，瑞士巴塞尔大学教授，负责古代史教学，古希腊罗马时期的军事史是他的研究重点之一。对古今众多学者而言，古希腊罗马时期是一个在众多方面都深受战争和军事影响的时代，古希腊罗马的历史在编纂学上很大程度是战事记录，而且不可否认的是，古希腊和古罗马的众多文学和造型艺术作品都是以杀戮、战斗和战争作为主题的。莱昂哈特·布克哈特在《古希腊罗马军事史》中以导论形式梳理古希腊罗马军事史的核心脉络，时间跨度从荷马时代至罗马帝国后期。内容围绕军事结构、社会关联、战略战术及政治互动展开，涵盖希腊重装步兵方阵的形成、雅典海军扩张、斯巴达军事体制、马其顿方阵崛起以及罗马军团演变等议题。通过分析战争对城邦与帝国的影响，探讨军事实践与社会形态的互动关系，呈现该时期军事发展的阶段性特征与转型逻辑。本书隶属于“贝克知识丛书”系列。
《钢铁是怎样炼成的》是苏联作家尼古拉·奥斯特洛夫斯基所著的一部长篇小说，于1933年完成。1927年初，22岁的奥斯特洛夫斯基因瘫痪卧病在床，双目失明，奥斯特洛夫斯基在与病魔做斗争的同时决意通过文学作品，来展现当时的时貌和个人的生活体验，他创作了一篇关于科托夫骑兵旅成长以及英勇征战的中篇小说，他把小说写好让妻子寄给敖德萨科托夫骑兵旅的战友们，征求他们的意见，战友们热情地评价了这部小说，但手稿在回寄途中被邮局丢失。但这并没有挫败他，在参加斯维尔德洛夫共产主义函授大学学习的同时，他开始构思《钢铁是怎样炼成的》，这部书是他强忍病痛，在病榻上历时三年完成，该小说通过记叙保尔·柯察金的成长道路告诉人们，一个人只有在革命的艰难困苦中战胜敌人也战胜自己，只有在把自己的追求和祖国、人民的利益联系在一起的时候，才会创造出奇迹，才会成长为钢铁战士。
一桩多年前的家族隐私引起了吉吉的好奇心，但留给少年探寻的时间并不多，因为时间似乎正以不可思议的速度从我们的世界流出，于是为了满足妈妈的心愿，也为了弄清困扰自己的家族秘密，吉吉在安妮的带领下来到了永恒之地，即爱尔兰传说中的永生之地，那里时间静止，和一个小提琴手、一只受伤的狗，一起踏上他的旅程。最终，他成功阻止了时间泄漏并回归现实世界。《寻找时间的人》是爱尔兰作家凯特·汤普森创作的小说，作者以“时间过得越来越快”这一普遍感受为切入点，进行了充满创造力的设想，融合了神话、音乐等文化因素，对世界本质和生活意义进行了追问式的探索。该书获得《卫报》年度作品奖并提名卡内基文学奖、惠特布莱德年度最佳作品奖、比斯托年度作品奖等十二项国际大奖，并与《追风筝的人》《偷书贼》共同被美国图书馆协会推荐为年度最佳读物。
《林家铺子：茅盾中短篇小说选》是著名作家茅盾的作品选集。其中《林家铺子》于1932年6月创作，原名《倒闭》，载《申报月刊》第一卷第一期，后收入短篇小说集《春蚕》。小说讲述的是当时江南杭嘉湖地区一个小店铺的主人林老板，在时局动荡、经济萧条的社会背景下，虽再三苦苦挣扎，但在黑暗势力的盘剥下终于破产的故事。小说以1932年“一·二八”事变前后的江浙农村为背景，透过林家铺子由挣扎到倒闭的过程，勾勒出一幅上世纪三十年代旧社会小商业从业者遭受盘剥与压榨的画面，折射出当时的时代背景与社会悲剧。《林家铺子》是茅盾短篇小说的代表作之一，有“长短篇”之称，本书还收录了茅盾脍炙人口的经典小说，包括《春蚕》《秋收》《残冬》等作品。这些作品语言朴实，富有哲理，茅盾以其深刻的见解，阐发了自己内心的苦闷以及对人性的深层思考。
《雪国》是川端康成的唯美主义代表作，从1935年起以短篇的形式，分别以《暮景的镜》《白昼的镜》等题名，断断续续地发表在《文艺春秋》《改造》等杂志上，相互之间并没有紧密相连的情节，直至全部完成并经认真修改后，才冠以《雪国》于1948年汇集出版单行本。作者用婉约哀伤的笔调，为读者描绘了一个虚无之美、洁净之美与悲哀之美交织的雪世界：故事主要讲述一位名叫岛村的东京舞蹈艺术研究家，三次前往雪国的温泉旅馆，与当地的艺伎驹子以及萍水相逢的少女叶子之间发生的爱情纠葛，文中充满了爱与徒劳的细腻情感，表现了川端康成的物哀思想。小说第一句：“穿过长长的县界隧道，便是雪国。”本书收录作品，除小说《雪国》外，还有川端康成初恋题材短篇合集《初恋小说集》中的《油》《五月之幻》《篝火》《她的盛装》《千代》《孤儿的感情》《人心》等小说。
卡特里奥娜·罗宾逊是当代最知名的童书作家之一，不幸的是，她上周因病逝世了，这让各界惋惜不已的同时，也迫切希望找出那份传说中尚未出版的书稿。很快，卡特里奥娜的孙女艾米丽成为人们追问的对象。此时一位自称受祖母委托的男子送来一封信，指引她来到小时候常去的书店，而书店老板早已等候多时，一见到艾米丽便说出卡特里奥娜的遗嘱：跟着线索，找到答案，只要十天内完成，艾米丽就能继承遗产。艾米丽看着第一条线索——祖孙联手创作的第一本童书，立刻发现献词有异，除了“致艾米丽”之外，还多了“如果你不去尝试，就永远不会知道结果”。艾米丽没有想到，这句话将带领她踏出二十多年来不曾离开的小镇，从伦敦最古老的贵族书店——哈查兹书店到巴黎的莎士比亚书店，从圣特罗佩到罗马，祖母留下的线索究竟会把她带到何方？谜底真的如众人期盼的那样是一份秘密手稿吗？
当我们不知如何面对，请给我一点勇气。“亲爱的哈里斯先生，请您别在意左上角的那个红点儿。那可是果酱而不是血哦……” 一个十五岁的女孩因为一次意外，导致一个男孩失去了生命，她无法向身边的任何人倾诉此事，因此内心一直饱受折磨，在听了一个修女关于死刑的讲座后，她决定给美国的一个死刑犯写信，“亲爱的S·哈里斯先生：请别在意左上角那团红色。那是果酱，不是血迹，虽然我觉得自己不需要告诉您二者的区别。那又不是警察在您鞋子上发现的您妻子做的果酱。”女孩以假身份——佐伊向死刑犯斯图尔特·哈里斯讲述了事情发生的经过以及自己的心理变化历程。故事悬念不断却又格外风趣可爱，这部青春小说写出了每个经历过青春期的女孩心灵上的折磨，她们每个动作和话语里隐藏的焦虑，那些信件既有幽默也有辛酸，年轻懵懂的友情与爱情，也有对成长的深度思考……
20多年前的一个大风雪夜，医生戴维终于迎来期待已久的孩子——一对双胞胎，男孩健康强壮，而女孩却患有先天性唐氏症，终生无法治愈，为了保护妻子，亦为了摆脱未来可以预见的痛苦，戴维让护士将女孩送走，谎称女孩已经夭折。然而，这个善意的谎言成了一家人的梦魇。妻子沉溺在失去女儿的痛苦之中，戴维满心愧疚冷落家庭，男孩在父母的忽视下成长，本该幸福的家庭支离破碎。与此同时，受托的护士带着女孩逃离了过往，在新的城市努力生活。她联合有同样遭遇的家庭抗争不公的教育体制，努力为女孩打造一个正常的生活。直到一次摄影展，偶然相遇的戴维和护士，再一次面临人生的选择……作者金·爱德华兹，肯塔基大学英文系助理教授。她曾获得怀丁作家奖、国家杂志奖，以及由《芝加哥论坛报》举办的尼尔森·爱格林奖等，其作品入选海明威文学奖，《不存在的女儿》是她的长篇处女作。
芭芭拉·莫利纳尔，生于法国巴黎，一生都在狂热地写作，却几乎撕毁了所有手稿，“她每天独处12个小时，写了8年。我们此处读到的，只是芭芭拉8年来所写作品的一缕。其余都被销毁。”只是在挚友玛格丽特·杜拉斯的不懈敦促下，才有《恐慌集》幸存于世，展示她极致风格化的创作艺术。《恐慌集》收录《没有头的男人》《幸福》《笼子》《无题》《我独自一人，身处黑夜》等十四则短篇，一位女子凝视蟒蛇、神秘的药剂师肢解病人、作者向杜拉斯叙述自己被阻止在墓穴入睡……莫利纳尔执迷于疾病、惊惧与迷失，文字在狂乱而令人不安的节奏中跳动，她延续卡夫卡、贝克特、卡林顿等人迷离、黑暗的写作传统，对暴力、精神疾病与女性身体的洞察，荒诞而锋利如刀，“对我来说，结局总是毁灭、睡眠、眩晕、醒来、恶心、悲伤。”玛格丽特·杜拉斯作序力荐。
玛丽·路易丝·卡什尼茨，德国当代诗人、小说家和广播剧作家。出生于德国卡尔斯鲁厄一个显赫的贵族家庭，一生笔耕不辍，创作了大量文学作品，广泛涉猎多个文学体裁，早期主要创作诗歌和长篇小说，二战后转向短篇小说创作。1955年获德国文学最高奖毕希纳奖，1984年，德国政府为纪念其成就，设立了玛丽·路易丝·卡什尼茨文学奖。《至爱的“三棵冷杉树”》是玛丽·路易丝·卡什尼茨的作品集，收录《长影子》《鬼怪》《红网》《稻草》《至爱的“三棵冷杉树”》等小说。在本书中，作家如同一位文字魔术师，寥寥数笔便勾勒出了现实与幻想如经纬交织、神秘和荒诞都真实可信的瑰丽故事，女孩面对觉醒的恐惧、战争中的的人性与阵营之两难、排遣孤独与社会道德边界的冲突……诸多微妙而难以觉察的生存裂缝，在卡什尼茨笔下获得精准呈现。奇幻诡谲的象征、别具一格的巧思、暗藏锋芒的幽默，共同构筑了其独特的文学世界。
经济拮据的乐评家托尼奥·阿兹皮利奎塔偶尔听了一场小巷音乐会，本土吉他手拉洛·莫尔菲诺的演奏令他惊为天人，感受到如置身斗牛场般令人窒息、震颤的沉默，他决心为拉洛写一本书，却在搜集资料的过程中得知这位无名吉他手穷困潦倒，病逝于工人医院。《拉洛·莫尔菲诺与沉默的革命》出版后引发热烈讨论，托尼奥成了名人，受邀出国演讲，连母校都邀请他担任教职，卷入了名与利的癫狂旋涡……全书37节，是以秘鲁华尔兹为切入点的另一种“全景小说”。这是巴尔加斯·略萨的最后一本书，也是一部充满激情与勇气、幽默与自嘲的元小说，更是在破碎百年的后殖民世界里重建秘鲁民族共同价值体系的和平之书，略萨说：“人类不是微粒，他对自己说道，生而为人，不是为了独自在人生中航行的，而是需要成为更庞大的集体中的一员，成为一个社区、一个国家的一部分，它们会赋予他生之意义，还能够保护他。”
《通往奴役之路》在哈耶克的学术生涯中占有极其重要的地位，他在这本书中论证道，当时正在计划中的福利国家不是为个人自由的战斗在和平时期的继续，倒是朝着专制的方向迈出了一步。因此，他认为追求计划经济，其无意识后果必然是极权主义，为了反对这种计划经济，哈耶克有力地重申了古典自由主义观点。同时，他也允许适度的政府活动，但这仅限于符合他的法治概念的那些活动形式。哈耶克的自由主义包括对许多有用的社会制度的赞赏，但这些制度只能是人的自发行动的后果，而不能是人设计的结果。这一论点是从休谟、亚当·斯密和苏格兰历史学派那里继承过来的，它在哈耶克的著作中占据了重要位置。由此出发，哈耶克认为，良好的社会不是简单地依赖于在政府所提供的法律框架内追求私利，相反，它应依赖于一套复杂的法律、道义传统和行为规则的框架，这套框架应该为大多数社会成员所理解和认同。
1978年10月12日，法国女性主义作家埃莱娜·西苏第一次读到了李斯佩克朵的小说，她很快成了这位与她血统、经历相仿的巴西女作家最忠实的欧洲读者之一。“拉丽丝·李斯佩克朵，人们很难相信却会乐于相信，她存在过，就在我们身边，在昨天，她远远地领先于我们。卡夫卡是无法追上的，除非……是被她。”但可惜的是，这时李斯佩克朵已经逝世一年，她比西苏年长十七岁。此后，西苏一直在法国不遗余力地推广着她这位精神上的姐姐，她说，“那时我觉得自己已经完全成为了一名作家，但总觉得自己还缺少另外一个女人”。十年后，她出版了这本亦创作、亦评论的小书《李斯佩克朵时刻》，串连起了李斯佩克朵作品中的隐线，献给她始终崇敬、却永远不可能谋面的李斯佩克朵——翻开这本书的白色表面，是来自叶片与草地的满满绿色，象征女性向上生长的生命力，这似乎也成为了两位女性作家的对话。
《狼蛛》是美国音乐家、诗人鲍勃·迪伦于1965至1966年间创作的实验性文学作品。该书创作于迪伦艺术转型期，原稿因作者1966年遭遇车祸延迟至1971年首次出版，后以地下盗印本形式在嬉皮士群体中广泛传播。全书打破传统叙事结构，采用意识流手法将肯尼迪时代的政治经济矛盾、社会文化冲突进行超现实拼贴，融合同期歌词原型与散文诗体，通过酒吧、监狱等场景碎片与玛丽亚等象征人物，折射出20世纪60年代美国反叛浪潮下的精神图景，其创作手法受兰波象征主义与“垮掉一代”即兴写作影响，兼具禅宗哲学与自动写作特征。迪伦将无法谱曲的思绪定义为“非诗非歌”的文学实验，采用了类似垮掉派的“自动写作”、意识流以及拼贴、剪切、戏拟、反讽等手法，使文本形式杂乱无章，呈现出剪切、重组的拼贴画风格，文本充斥圣经符号、感官意象与社会讽刺，被视为音乐与文字边界探索的重要样本。
《一个女孩的记忆》是法国作家安妮·埃尔诺创作的回忆录，全书以1958年夏天在诺曼底担任夏令营辅导员的经历为线索，讲述了她与一个男人度过的初夜，当他移情别恋时，她意识到她已经把自己的意志交给了他，像是没有了主人的被征服者，六十年后的今天，作者发现自己可以抹去中间的岁月，重新回忆这个她曾想完全忘记的年轻女孩。安妮·埃尔诺聚焦情感创伤，揭示了这段记忆对其写作生涯的奠基意义，她将那个夏天不可磨灭的记忆带入现实，写作生涯的重要和痛苦的起源就是建立在耻辱、暴力和背叛的基础之上。这种将个人记忆转化为社会观察的创作方式，成为埃尔诺“社会自传”体裁的典型实践，“在我看来，这个写作计划不比其他写作计划更高明、更新颖、更让人快乐，但它确实是至关重要的，能够让我超越时间而存在。”该书与《一个男人的位置》《一个女人的故事》共同构成“生活三部曲”。
《方言》即《輶轩使者绝代语释别国方言》，作者为扬雄，但是，自南宋洪迈以来，也有一些学者认为《方言》不是扬雄的著作。《方言》今存13卷，共六百六十九条，一万一千九百多字，在编撰体例上，大致是效仿《尔雅》，采取分类编次的方法，所收词汇虽不标门类，但基本上是按内容分类编排的，释词一般是先列举一些不同方言的同义词，然后用一个通行地区广泛的词来加以解释，以下大都还要说明某词属于某地方言，也有时先提出一个通名，然后说明在不同方言中的不同名称。《方言》是汉代训诂学一部重要的工具书，也是中国第一部汉语方言比较词汇集，它的问世表明中国古代的汉语方言研究已经由先前的萌芽状态而渐渐地发展起来。《方言》被誉为中国方言学史上第一部“悬之日月而不刊”的著作，第一次也是最后一次用个人力量进行中国方言词汇调查后而撰成的一部书，在世界方言学史上具有重要地位。
《西京杂记》是东晋时期的历史笔记小说集，以西汉都城长安（西京）为背景辑录西汉遗闻轶事。作者存疑，有刘歆、葛洪、吴均、萧贲和无名氏等说，其中葛洪说最为流行。该书现存六卷，涵盖宫廷秘闻、典章制度及民间传说，其中有人们喜闻乐道、传为佳话的”昭君出塞”，”卓文君私奔司马相如”，等许多妙趣横生的故事皆首出此书，且为后人为典故，成语“凿壁借光”，也是从该书的匡衡的故事中流传出来的。《西京杂记》历代指为伪书，所述西汉之事，怪诞不经，多不足信。但有关南越赵佗献宝于汉朝、昭君出塞前后汉宫画师事迹、刘邦筑新丰以迎太公、汉俗五月五日生子不举、邓通得蜀山以铸铜钱、茂陵富人袁广汉庄园之奇、司马迁有怨言下狱死、刘子骏作《汉书》诸事，均可开阔思路，有裨研史。书中对汉代建筑、风俗、科技等记载具有文献价值，文体开后世笔记小说先河，标志着“逸事体”小说的成熟。
泉镜花，日本跨越明治、大正、昭和三个时代的伟大作家，泉镜花的作品既带有传奇性的神秘的浪漫主义色彩，同时还具有日本古典文学雅致的用语风格，并融入了欧洲风格的写作技巧，是日本近代浪漫主义的特殊表现。《歌行灯》是泉镜花的代表性作品之一，小说以能乐艺人弥次郎兵卫父子挑战盲人按摩师宗山致其自缢为主线，写作手法上接近于日本谣曲，作家将当天晚上发生的事和三年前的往事交叉着展现在读者面前，情节是按照谣曲“序、破、急”的固定层次发展的。开头(序段)酝酿气氛，接着(破段)介绍情况，最后(急段)全文在迷离恍惚间进入高潮，旋即结束，最具特色。作品通过音乐性要素构建文本韵律，反映明治时期传统艺术面临的现代性冲击，川端康成赞誉泉镜花作品为“日本文艺的殿堂”。《歌行灯》的结构别致，除《歌行灯》外，泉镜花的另一部代表作《草迷宫》也收录于本书中。