诞叟撰的《梼杌萃编》为长篇章回体小说，又名《宦海钟》。诞叟，本名钱钖宝，字叔楚，浙江杭州人，约光绪二十年前后在世，“梼杌”者，恶人也，本书以反面人物贾端甫为中心，叙述了清末官场商场的黑暗与腐败。文笔辛辣。全书十二编二十四回，十二编分别为禹、铸、鼎、温、燃、犀、抉、隐、伏、警、贪、痴，每编分上、下，含两回。首回前有《缘起》，末回后有《结束》。真实细腻地再现了晚清官场、仕林和工商业者腐朽淫糜、放荡庸俗的生活，无情暴露了上至军机大臣、内阁大学士、总督、巡抚，下到布政使（藩台）、按察使（臬司）、知府、县令以至管家、奴仆，对金钱、权势、女色无止境的占有欲望。极为深刻地揭示出晚清官场的肮脏污浊、奸诈贪婪和冷酷虚伪。《梼杌萃编》的艺术描写十分精湛，其所创造的艺术成就、所达到的艺术境界，在众多晚清小说中罕有能与之相媲美的。
《水浒传》是明初施耐庵创作的章回体长篇小说，中国古典四大名著之一，塑造了一群性格鲜明、光彩夺目的传奇英雄。《金圣叹批评本水浒》是明末清初文学批评家金圣叹评改后的版本。他以文学家的眼光对《水浒传》进行脱胎换骨的改造，并加以精到评点。金圣叹的评点是中国古典小说评点的一座高峰，开创后世点评范本，影响了毛宗岗批评《三国演义》、张竹坡批评《金瓶梅》、脂砚斋批评《石头记》。金圣叹腰斩《水浒传》是人们耳熟能详的说法，自郑振铎们挖掘出所谓全本《水浒传》后，金圣叹的七十回本《水浒传》又很少有人见到其庐山真面目了。那么，金圣叹的批评本《水浒传》是不是被腰斩的？他为什么要腰斩《水浒传》？七十回本的《水浒传》和金圣叹的批评究竟是什么样子？他所批评的七十回本《水浒传》究竟有没有独特的魅力？这些问题，相信读者在读完这个批评本之后会找到答案。
《愤怒的玩偶》初名《猪一样的人生》，拉美“恶文学现实主义”先驱罗伯特·阿尔特的小说处女作。“我们会创造出我们的文学，并非通过永不停歇地谈论文学，而是在骄傲的孤独中写作，将打在上颌那一拳的暴力包含在作品中。是的，一本又一本的书，‘让太监们吹胡子瞪眼’。”阿尔特以自我毁灭式的邪恶文笔，凝望被侮辱被损害的众生。“我一个人在这里，被九颗螺丝钉在悲惨世界。”小说由《大盗》《工作与生活》《愤怒的玩偶》《加略人犹大》四个单独的小故事组成，前后故事之间联系不是那么紧密，四个故事的联系是同一个主人公——一个生活在阿根廷首都郊区的底层青年阿斯铁尔，四个故事中偶尔出现前后情节呼应。这种特点让小说看上去不像后来的作品《七个疯子》那样，具备更为完整的小说叙事的特征。然而，正是这种不正规性，展现了天才阿尔特创作初期的许多惊人的创新。
本书是保尔·海泽有代表性的中短篇小说集，他以高超的技巧创作了一批艺术珍品，其作品构思精巧，布局别致，故事情节跌宕起伏，几乎每一篇作品都富于戏剧性和浪漫色彩，都有出人意表之外。其中的《特雷庇姑娘》是一部以爱情为主线的作品，故事讲述了在偷渡客必经的特雷庇村子里，女主人公费妮婕遇到了自己心仪的男子菲利普，在等待了七年之后，又在此地见到了他，因此费妮婕向菲利普表白，但由于菲利普因政治因素要去决斗，而多次拒绝费妮婕。费妮婕由于爱而不得，在无奈下听信巫术并给菲利普灌下的“爱药”，最后菲利普被费妮婕的照顾和付出感动，最后两个人一同离开了特雷庇村。在这部作品中，“爱药”就是海泽的“猎鹰”，推动了整部作品的情节发展，而女主人公费妮婕则是一个为爱痴狂的女性形象，她坚强而勇敢，对爱情专一而忠贞；另一方面，菲利普则是一个不畏权势、追求正义，只身一人也要履行决斗承诺的男子形象。
《精神与爱欲》是诺贝尔文学奖得主赫尔曼·黑塞的长篇小说代表作，写作于《德米安》《悉达多》《荒原狼》之后。《精神与爱欲》讲述了两个才华横溢但天性迥异的青年纳尔齐斯与歌尔德蒙的一生。玛利亚布隆修道院的年轻学者纳尔齐斯天资出众、才华过人，一直严于律己，秉持着成为一名崇尚逻辑与理性的神学家的理想，而作为新人入学的歌尔德蒙原本秉承父亲的愿望希望成为一名修士，但偶然中发现了世俗生活的乐趣。二人虽然被对方独特的气质所吸引，但天性的差异使两人走上了截然不同的道路。歌尔德蒙以少年之躯游历四方，品尝了爱情与感官之乐，学习了雕刻的艺术，熬过瘟疫与死神。多年过去，歌尔德蒙因**而被投入牢房，却在行刑前被那个一直活在灵魂里的故人所救，两段生命历史终又交织在一起……小说第一句：“歌尔德蒙流浪了很久，很少在同一处流连两夜。”
何塞·马里亚·阿格达斯，秘鲁小说家、诗人、散文家、人种学家，被认为是复兴秘鲁原住民文学的第一人、20世纪上半叶最重要的秘鲁小说家，阿格达斯一生创作文学作品400余部，长篇小说、短篇小说、诗歌、散文等均有涉猎。胡安·鲁尔福评价说：“对我来说，重要的拉美作家有两位，一位是奥内蒂，另一位是阿格达斯。”《山上的狐狸，山下的狐狸》讲述了一个故事：根据秘鲁的克丘亚语传说，有两只狐狸在拉达乌萨克山相遇，它们分别来自秘鲁历史上的两个中心：“山上”与“山下”。这场相遇改变了渔村钦博特的命运，此地的经济忽然腾飞，与此同时，更多的东西遭到了侵蚀乃至堕落……这本书交织了秘鲁的社会转型史和阿格达斯的反思，综合了作者个人悲剧、拉美民族神话、现代文学技法，创造了“神奇现实”文学的秘鲁版本，对鲁尔福、巴尔加斯·略萨等作家产生了深刻影响。
彼得·施塔姆，瑞士当代著名德语作家，出生于瑞士图尔高州的魏因费尔登，早年学过商业，在大学学习英语语言文学、心理学和精神病理学，在纽约、巴黎、柏林、伦敦等地居留多年。自一九九〇年起，成为记者和自由撰稿人，为瑞士的《新苏黎世报》和《每日导报》等重要报纸和电台等媒体撰写评论、广播剧、舞台剧本以及儿童文学作品，获得多项文学大奖。《我们飞》是彼得·施塔姆于2008年出版的短篇小说集，其英文版入围2013年弗兰克·奥康纳国际短篇小说奖短名单，体现了彼得·施塔姆作为当今欧洲著名作家的写作水准。他以不动声色的叙事、看似简单实则隐含深意的故事情节和对人物心理、情绪准确的把握，讲出了当代人的种种尴尬：一个女人怎么会和她楼上的年轻邻居好上，一个男人等待着医院检查报告，一对新人如何适应共同的生活……这本小说集可以说是了解施塔姆作品的极佳入门书。
克拉丽丝·李斯佩克朵，一九二〇年十二月十日出生于乌克兰的犹太家庭，不久即随父母移居巴西，她是巴西当代经典作家之一，是拉美文坛真正独树一帜的作家之一。《家庭纽带》出版于一九六〇年，第二年获得雅布提文学奖短篇小说类大奖，克拉丽丝·李斯佩克朵的挚友费尔南多·萨比诺称“（这本书）完全是巴西有史以来出版的最好的短篇小说集”。收录克拉丽丝·李斯佩克朵构思精彩的十三个故事，讲述了下面这些拙笨生活的人物：安娜一向将自己与家人的生活安排得井井有条，然而，当她看到瞎子嚼口香糖时，她所认定的“真实”全然解体；长久幽禁在家庭生活中的女性无意或有意地醉酒，从而完成对丈夫或男性权威的挑战；老妇人是一家人一年一聚的理由，但几乎无人真正关心她，她只能用自己的方式表示蔑视；还有一只仓皇逃逸的母鸡，只有在夜深人静时，才能在厨房的空地中，以非常笨拙的方式，表达属于自己的小小真实……
埃内斯托·萨瓦托一生只写了三部小说，《隧道》《英雄与坟墓》《毁灭者亚巴顿》就是他的“心理小说三部曲”，其中《隧道》是他公开出版的小说处女作，开创了拉美小说一个新的方向和文学流派，受到阿尔贝·加缪、托马斯·曼、格雷厄姆·格林等的高度赞扬。《隧道》的“心理现实主义”独特在哪里？“曾经有一个也许能了解我的人。但是，此人恰恰是我杀死的那个人。”开篇就揭示“我”犯下杀人罪，原因为何？作者一反推理小说的传统写法，吸引读者继续向下追寻答案：画展开幕那天，一位陌生的姑娘在我的画前待了很久——画中那扇无人在意的小窗，只有她看到了。生平第一次，有人窥见了我阴暗隧道中无可挽救的孤独。我们成了恋人，但她的神秘、疏离、不可捉摸，令我猜疑、愤怒、辗转难眠，在千磨万蚀之后将结束痛苦的刀放入我的手中。但我想，会有人理解我的：哪怕只有一个人。
“和人生中好的那些朋友欢聚一堂，我开心得忘了那是自己的葬礼。醒来后我决定写一写我在欧洲漂泊时结识的一些来自拉丁美洲的朋友的故事，以及那个时候的我的故事。”《梦中的欢快葬礼和十二个异乡故事》中的十二个故事源于一场梦中的欢快葬礼。七十六岁的老妓女在梦中窥见自己将死的预兆，开始无比耐心地准备身后事，甚至教会了一只狗狗长途跋涉到她的墓前哭泣……德国家庭女教师简直是个纳粹，我们从爸爸的古董罐子里弄来些残存的希腊毒酒，掺在那女人偷喝的酒里，第二天她看上去一点事儿没有，但第三天她真的死了……淑女和小混混相爱了，钻石、豪车、貂皮、盛宴护卫的真挚爱情完美得不像是真的，直到淑女娇嫩的手指被玫瑰花刺扎了一个小得几乎看不见的口子……蜷在巨大城市里租来的蜗居中，读落魄青年马尔克斯和他朋友们的欧漂故事，这是怎样一种酸爽的体验？或许欢乐，或许悲摧，或许古怪荒唐，但里头都藏着一点儿相似的东西。
《齐东野语》是周密长期留意积累之作，其中最有价值的是有关南宋的史料“皆足以补史传之阙”，如记张浚三战本末、绍熙内禅、诛韩伲胄本末、端平入洛本末、岳武穆逸事等。因为这些史料的来源，既有周密曾祖随高宗南渡后历代的书面记录，也有周密本人亲历的随军幕府日记或采访当事老卒的记录，故而可信度极高。书名亦寓“身虽居吴，心未尝一饭不在齐”之意，此外，考正古史古义，杂记朝章国典，上探天文历法，下及草木虫鱼、医方药典、诗文品藻、文物鉴赏、轶事琐闻等，都能广征博引，叙述流畅，颇具知识性和可读性。《齐东野语》现存版本有明万历《稗海》本、明毛晋刻《津逮秘书》本、清张海鹏《学津讨原》本、《四库全书》本等；而涵芬楼影印《宋元人说部书》本则为元刻明补本，祖本最早，是现行较为完善的本子，故以兹本为底本，参以他本，加以校点，遇文字歧异，斟酌取舍，择善而从，不出校记。
副标题：“仆人学校日记”。贵族青年雅各布有一天来到班雅曼塔仆人学校当寄宿生，为了将自己训练成“诱人的、滚圆的零蛋”。他的榜样是同学克劳斯，一个没有自己的思想、愿望的完美仆人。校长班雅曼塔先生脾气乖僻，在学生眼里是个“巨人”，是权力的象征。在学校面临巨大危机的阴影中，他渐渐将雅各布视为唯一的朋友。最终，仆人学校的学生纷纷离去，奔赴各自的人生。班雅曼塔先生也成功说服雅各布离开学校与自己一起去创造更新、更勇敢的生活。瓦尔泽从歌德庶民到精神贵族那种积极向上的新人文主义教育小说的模式中，创造了一种不断向下、自我放逐、躺平反抗的人物，和一个现实世界中分离出来的精神避难所。瓦尔泽既是浪漫的幻想家、天真的寻梦人，又是深邃的哲人和技艺精湛的语言大师，在谈到《雅各布·冯·贡腾》时他说：“这部小说的绝大部分是文学臆想，在我那么多作品中我最喜欢它。”
《磨坊文札》是法国作家都德创作的短篇小说集，首次出版于1869年。都德以故乡普罗旺斯的日常生活为题材，诗化了古老的宗法制的普罗旺斯，并把它和熙熙攘攘、卑鄙龌龊的资本主义的巴黎相对照，认为普罗旺斯体现了纯洁和平的、丰衣足食的生活。都德满怀着亲切眷恋的柔情，用简约的笔触与清丽的色调描绘出一幅幅优美动人的普罗旺斯画面：南方烈日下幽静的 山林、铺满了葡萄与橄榄的原野、吕贝龙山上迷人的 星空、遍布小山冈的风磨、节日里麦场上的烟火、妇 女身上的金十字架与花边衣裙、路上清脆的骡铃声， 还有都德他自己那著名的像一只大蝴蝶停在绿油油小 山上的磨坊……除了这些，还有生老病死爱恨情仇，形形色色的人生憾事。所有这些极富南方色彩的画面，在法国文学的地方风光画廊里，以其淡雅的风格与深长的韵味而永具艺术生命力。收入《波凯尔的驿车》《赛甘先生的山羊》《教皇的母骡》《金脑人的传奇》等短篇小说。
《平妖传》是中国文学史上部神魔小说，旧时相当风行，郑振铎1935年作《世界文库发刊缘起》在赞颂中国古典小说时曾自豪地将它与《三国》《水浒》并称。小说以宋代的“王则贝州起义”为依托，写蛋子和尚虔心摹得天书《如意册》，并与狐母圣姑姑及其子左黜同练成道。后圣姑姑梦会武则天，知其转世后与狐女媚儿为夫妻，二十八年后于贝州发迹，从而引发出王则贝州起义，但王则登位后因荒淫无道，终被朝廷所灭。小说曲折离奇，如梦如幻，令人拍案称奇。而其中尤以人物塑造为成功，作者广泛吸取了前人神话、传说等作品中的素材，加以创造，成功塑造了圣姑姑、胡永儿、左黜、蛋子和尚等一系列人物，形象生动，性格鲜明，表现出高超的艺术手段。该书据完整四十回本《平妖传》之早刊本，即明崇祯嘉会堂本，精心整理，仅校改个别错字，以使读者能重睹这部名著的原貌。
小说一开始，八月初美好的一天，一位住在巴黎郊外的老人离开了宁静的巴黎郊区住所，这个被森林包围的“无人湾”，去往他在皮卡第的乡间别墅。他边走边观察周围的环境，不时提到一个被他称为 “偷水果姑娘”的年轻女子，她似乎也踏上了前往法国北部的类似旅程。这个“偷水果姑娘”——读者后来知道她叫阿列克夏——起初似乎是他打算写或正在写的一部小说的主人公。她25岁，从青春期开始就一直“渴望逃离”，此刻刚从西伯利亚回来，马上又出门去寻找她的母亲。在追寻她的脚步（无论是真实的还是想象的）、穿越法国内陆的过程中，叙述者正以自己的方式书写她，从而使小说得以诞生。叙述者一路上所看到的、所听到的、所闻到的、所感知的、所想象的构成了叙事的框架，没有什么惊天动地的经历和事件，只有一个个不起眼的瞬间和不足挂齿的印象，表面上似乎毫无关联，但却史诗般地汇聚成了一幅法国的现实图像。
冯至的《伍子胥》创作于1942年冬到1943年春，取材于春秋战国时代楚国人伍子胥为父兄复仇的故事。在大众比较熟悉的历史故事中，伍子胥从楚国逃到吴国，成为吴国重臣，后和孙武带兵攻入楚都，掘楚平王墓，鞭尸三百，最终报了父兄之仇。似乎伍子胥掘墓鞭尸才是故事的高潮，而在冯至的《伍子胥》中，故事止于伍子胥进入吴市后，作者更关注的是伍子胥在整个逃亡过程中的思想、心理活动、情绪的起伏与精神的成长。冯至在这部小说中重新演绎了伍子胥逃亡的过程，他这样解释自己的创作：“这故事里的主人公为了父兄的仇恨，不得不离开熟识的家乡，投入一个辽远的生疏的国土，从城父到吴市，中间有许多意外的遭逢，有的使他坚持，有的使他克服，是他一生中最有意义的一段。在少年时，我喜爱这段故事，有如天空中的一道虹彩，如今它在我面前又好似地上的一架长桥——二者同样弯弯地，负担着它们所应负担的事物。”
巴黎，1964年那个冬天，在记忆的深处若隐若现。在那家叫绿吧的咖啡馆，那个总是头一个走进咖啡馆的女人，总是坐在最里面的老位子上低头对着一本书。她叫热纳维耶芙·达拉姆，他们在一家专售神秘学著作的书店第一次相遇，她带他去见一个女友，女友推荐他们阅读灵修导师的书《与奇人相遇》，介绍他们认识秘密社团的其他成员……六年后，在神秘学书店的同一条街上，他们再次相遇，时间仿佛停顿了，除了一丝变化：她的身边多了一个小男孩。有一天在河边的旧书摊，有本书的书名吸引了我：《相遇时节》。我也一样，在很远的从前，我也有和人相遇的时候。那时我常害怕虚空。独自一人还好，和几个刚认识的人在一起我会头晕。我宽慰自己说，等一下就有机会不声不响走开的。这些人中总有那么三两个，你不知道他们可能把你带往何方。那是冒风险的事。
“如果读者愿把此书视为一本小说，未尝不可。但是即使作为一部虚构作品，它也总有可能使作为实事来写的事情显得稍稍清晰亮丽一些。”在《序》中海明威如是说。《流动的盛宴》是海明威的一部极具自传性质的散文集。一九二〇年代，海明威以驻欧记者身份旅居巴黎，本书记录的正是作者当时的所见所闻，其中还穿插着巴黎文学界、艺术圈诸多名流的轶事，这既是作者为巴黎这座伟大城市所画的风景的素描，也是他与当时一大批旅欧小说家和艺术家的交往速写，其中不乏格特鲁德·斯泰因、埃兹拉·庞德、詹姆斯·乔伊斯和菲茨杰拉德等名人，海明威在书中毫不客气地对他们做出了极具个人风格的评断。虽然作者所回忆的这些往事年代甚远，但本书无疑是了解“迷惘的一代”的由来，以及菲茨杰拉德与海明威纠纷缘由的*手资料。书中的经典名句“巴黎是一席流动的盛宴”更是成为巴黎的“文化名片”，被广为流传。
抗日战争时期，新四军某连的副班长李进与少女二妹子产生了纯洁的爱情，经过指导员的帮助教育，他们暂时搁置儿女情长，积极投身于革命斗争。本书选材角度新颖独特，突破了以往战争题材只表现血与火的常规内容，而在严酷的战争背景上找到一片温馨的爱情绿洲，不仅没有影响战士的英雄本色，而且更加丰富了战士的性格。小说主题提炼别出心裁，表面上表现新四军战士与农村姑娘的爱情故事，但不局限于个人爱情的狭小天地里，而是通过这一爱情故事揭示了具有深远社会意义的主题。本书还富于民族风格和抒情色彩，全片没有一处谈情说爱，却充溢着李进和四妹子纯洁真挚的浓情爱意，这些感情通过细腻的人物神情及细节动作含蓄地表达出来，只可意会不可言传。这种表达方式表现了独特的民族风格。
这是一部回忆之书，由多个故事串联而成。全书在列宁格勒的地底隧道揭开序幕，在太阳系的边境谱下终曲。二十世纪三十年代，一位不成材的肖像画家受到当局指派，删除官方照片和艺术作品之中的异议份子，而头一个对象就是他的弟弟。于是，他做出了“将自己弟弟的脸孔画入每一幅经他审查的图片中”的决定，其后的数十年，因为这一决定引出了无数串联的故事。一幅名为“午后空旷的牧野”的油画和一位肖像画家，一位传奇芭蕾女伶和她的曾孙女，一位失明的文物修护师，一位金盆洗手的帮派份子，一位在因*爆炸痛失妻儿的鳏夫，还有一位在战争中葬身在画中同一片牧野上的士兵……有多少人的生命，会因为一幅画而改变？在破碎而悲怆的生命最后一刻，要怎么说，我们曾经拥有过一切。