《不祥的蛋》和《狗心》是布尔加科夫早期的经典讽刺作品。《不详的蛋》描述动物学教授发现一种具有特殊功能的红光，“红光”国营农场场长不顾教授的反对，建议政府利用红光发展养鸡事业。场长负责制定并实行计划，向德国订购鸡蛋，可是阴差阳错，场长收到的却是鸵鸟蛋、蟒蛇蛋、鳄鱼蛋。这些蛋受红光照射数小时后，无数巨大的鸵鸟、蟒蛇和鳄鱼出壳到处横行，吞噬了场长的妻子，疯狂攻击居民，然后朝莫斯科进发，引起全国恐慌。政府出动军队、警察和飞机，都无法制止这些怪兽。意外出现的强大寒流突然袭来，鸵鸟、蟒蛇和鳄鱼才被全数消灭。《狗心》同样也是一篇荒诞不经的讽刺小说。一次人狗之间的器官移植手术实验，意外造就了一个人脑狗心的怪物。怪物驾轻就熟地适应了社会底层的暴力、色情、娼赌、贩毒等一切罪恶，并将其推到极致。最后，医生只得将狗脑移植回怪物身上，终止了一出荒唐的闹剧。
本书为《尤内斯库戏剧全集》第三卷，共收录八部剧作：《犀牛》《学走路》《怒气》《煮鸡蛋》《学会煮鸡蛋》《二人妄想症》《空中行人》《饥与渴》，写作于1959至1964年。其中《犀牛》是“贝朗热系列”的第二部，讲述了普通人小人物贝朗瑞和朋友在咖啡座聊天时，看到一头犀牛出现在城市的大街上横冲直撞，随后他们身边的人陆续变成了犀牛……《犀牛》代表着荒诞剧的一次转折，向更成熟阶段的一次转折。《空中行人》是“贝朗热系列”里的第三部，讲述贝朗热来到英国乡间度假，不料德国轰炸机扔下了炸弹，贝朗热奇妙地登上了天，在空中行走、滑行、骑自行车……但他从空中降落后，描述自己在天上看到的可怖景象，犹如地狱一般——尤内斯库称之为“反世界”。其余几部剧作也都反映了尤内斯库在这一时期日臻成熟的创作风格和特点。
《论晚期风格：格格不入的音乐与文学》是萨义德晚期作品。萨义德在书中探讨了濒临死亡的艺术家怎样使“不合时宜与反常”进入自己的作品，正如托马斯·曼、理查德·施特劳斯、让·热内、朱塞佩·托马西·迪·兰佩杜萨等人的晚期作品所表现的那样。此外，萨义德还考察了贝多芬的《庄严弥撒》、莫扎特的《女人心》，以及欧里庇得斯的《酒神的女祭司们》和《伊菲革涅亚在奥利斯》等。萨义德指出，人们当然可以在晚期作品里发现一种“超凡脱俗的宁静”，“使得（作者）毕生的美学努力臻于圆满”，但在这本书里，他所讨论的是那些作为“不妥协、艰难和无法化解之矛盾”的艺术的晚期。萨义德认为这些作品都充满深刻的冲突和一种几乎难以理喻的复杂性，与当时流行的作品形成鲜明反差，然而它们在每位艺术家所属的特定领域中都是真正的天才之作。
《宋诗选注》，是钱钟书集中的一册，书中收入了宋代诗人柳开、郑文宝、梅尧臣、欧阳修等人的作品，每部作品除原文外均附有较为详尽的注释。李慎之回忆说，他在二十世纪六十年代初读到《宋诗选注》时，曾为书注语里“偶尔爆发的狂言大语”而捏一把汗，还说乔冠华认为《宋诗选注》是“那年头唯一可看的有个性的书”。《宋诗选注》的启示主要表现在：一是诗史脉络的建构。《宋诗选注》的81篇诗人小传，均注重从诗史源流的角度给诗人以评论与定位；二是诗歌体派的认识。钱先生在著述中，不但论述诗人个体与体派的关系，更关注“体”之特性与内涵，“派”之形成与影响。三是诗人风格的评定。钱先生醉心于具体的文艺鉴赏，诗人无论大小，风格的优缺点均加以品藻，揭示源流，论定特色。除此之外，对诗法艺术的抉示、诗学生态的关照、诗集文献的考订，都充分展示出钱氏宋诗学所达到的高度、深度和广度。
“不错，所有诠释者都是平等的，但有一些要比另一些更平等。”一九九〇年，在剑桥大学著名的“坦纳讲座”上，翁贝托·埃科与理查德·罗蒂、乔纳森·卡勒和克里斯蒂娜·布鲁克-罗斯就有关“诠释”的问题展开生动热烈的辩论，这场社会文化胜景吸引了众多知名学者、批评家和剑桥学子。埃科是所有这些辩论与演讲的主角，作为小说家和符号学家，探讨所谓“诠释的极限”具有双重意义，因为他本人的小说极其引人入胜的复杂性恰恰激起了读者和文学批评家对意义的各种猜测。埃科以“神秘主义”的漫长历史为起点，从但丁的《神曲》谈到《玫瑰的名字》《傅科摆》，再延伸至乔姆斯基和德里达，幽默而富有启发性的讨论带有他独特的个人风格。三位世界哲学、文学理论和批评领域的领军人物接受了与埃科就“诠释”问题展开辩论的挑战，各自为这个极富争议的话题添加了独特的观点，促成了该领域理论家之间令人兴奋的思想交流。
抗日战争时期，是毛泽东思想发展成熟的时期，而经过延安整风，毛泽东的领袖地位在全党巩固地建立起来，当时革命事业的发展，要求广大干部特别是高中级干部，通过系统学习从根本上提高马克思主义理论水平和掌握党的路线方针政策的水平。1947年10月晋察冀中央局编写了六卷本《毛泽东选集》，这是中国共产党执政以前的《毛泽东选集》，也是毛泽东著作经典化的一次实践。这一版本以时间为序，分“大革命时期”“内战时期”“抗战以来”三部分编排文章，并收录古田会议、遵义会议、瓦窑堡会议、洛川会议以至皖南事变等重大事件的决议。
她是电视界成名已久的编剧女王，一九七八年，向田邦子以散文集《父亲的道歉信》出道，成为新晋作家。一九八〇年，她凭借发表在《小说新潮》杂志上的三篇短篇小说《花的名字》《水獭》《狗屋》斩获第八十三届直木奖，轰动日本文坛，次年八月二十二日，她为给随笔集取材至中国台湾旅行，因空难事故遽然离世，享年五十一岁。《回忆，扑克牌》是向田邦子的代表性短篇小说集，共收录十三篇小说，其中包括一九八〇年第八十三届直木奖获奖作品《花的名字》《水獭》《狗屋》。这些故事均以家庭为主题，有和妻子一同出席外遇对象婚礼的男人，有生性活泼却又残忍如水獭般的妻子，有心狠手辣的精英白领，也有因意外不慎切断小孩手指的母亲……生活况味，人性幽微，十三个故事如同十三张被打乱顺序的扑克牌，牌面翻转之前，没有人能预知结局。
约纳斯·卡尔松，首先是戏剧家和演员，在为舞台写作的乐趣的激励下，他开始写小说，首部作品《密室》成为国际畅销书。《消失的马戏团》是约纳斯·卡尔松出版于2020年的小说，主人公温文尔雅、不拘小节，对自己平静的生活非常满意，白天在面包店工作，晚上则痴迷地整理和重新组合他的唱片收藏。但当儿时的好友马格努斯突然来叫他一起去参观马戏团时，他所熟悉的世界开始发生变化，在参观时，马格努斯自愿参与魔术师的表演，并在表演中途消失了。这是表演的一部分吗？马格努斯发生了什么事？又是谁在夜深人静的时候打来电话，对着听筒呼吸或播放唱片，却始终不说一句话……在寻找朋友的过程中，主人公对自己过去和现在的生活有了新的认识。小说第一句：“一切都是从一个老套的讨论开始：你真的有可能和一个听“酷玩”乐队《牢记你》的人交朋友吗？”
《交际花盛衰记》是法国作家奥诺雷·德·巴尔扎克创作的长篇小说，收录于《人间喜剧》，单行本分为四部，首次出版于1844—1848年。小说讲述了巴黎交际花艾丝苔简短、奇特，却注定悲剧的一生，她对诗人吕西安一往情深，渴望过幸福贞洁的生活。然而，交际花的身世和地位使她与沉浮在上流社会的吕西安隔着一条无法逾越的社会天堑。《交际花盛衰记》显示了资本主义社会的腐朽、没落，这部作品忠实地描绘了当时的社会现实，并从中得出规律，又把规律上升为道德观念，这就使小说具有一种特殊的价值，高于当时描写妓女、警察或窃贼的任何作品。在艺术方面，除了少数地方显得文笔浮夸或疏忽之外，整部小说文笔精练，词汇结合巧妙，语言生动有力，丰富多彩。巴尔扎克不但运用交际场上的典雅语言，而且还大量使用巴黎底层人民的粗俗词语，妓女、密探的行话以及窍贼的切口。
约翰·高尔斯华绥，二十世纪初期英国现实主义文学的代表作家，代表作有“福尔赛世家”三部曲，即《有产者》《骑虎》《出租》，和“现代喜剧”三部曲，即《白猿》《银匙》《天鹅曲》，一九三二年，高尔斯华绥获得诺贝尔文学奖。《有产者》是“福尔赛世家”三部曲的第一部，代表了约翰·高尔斯华绥的创作高峰，充分反映了他作为一个现实主义作家的艺术成就。小说讲述了福赛特这个家族三代人的故事，包括他们之间的关系，以及性格特点等，但情节却是以两个严格来说并非他们本家的青年角色来展开的，也就是博西尼与艾琳的爱情。通过对一个资产阶级家族兴亡史的描写，反映了从十九世纪八十年代至二十世纪二十年代英国资产阶级走向堕落和腐朽的历史，高尔斯华绥成功地塑造了一些英国资产阶级的典型人物，揭露了他们的丑恶灵魂，描述细致深入，语言简洁确切，笔调含蓄讥讽，表面看似冷漠，实则爱憎分明。
《献给爱米丽的一朵玫瑰花》是福克纳的短篇小说集，集中了福克纳创作的短篇小说中的优秀之作，包括《献给爱米丽的一朵玫瑰花》《两个士兵》《干旱的九月》《瞧!》《调换位置》《花斑马》《明天》《路喀斯·布香》《永垂不朽》《大黑傻子》《希望之树》等十一篇，这些短篇小说情节生动、寓意深刻，题材涉及美国南方旧时代的衰亡、新旧南方的对立、社会公益、种族关系、战争、成长、爱情、荣誉与道德抉择等内容。这些作品大量使用象征和隐喻，既有悲观主义的深度，也有英雄主义的激情，内心独白和意识流的手法在这些小说中也有广泛使用，代表了福克纳短篇小说创作的风格和主要成就。小说《献给爱米丽的一朵玫瑰花》第一句：“爱米丽·格里尔森小姐过世时，咱们镇上的人全部去参加葬礼了。”此为上海文艺出版社“福克纳作品精选系列”之一种。