马克斯·霍克海默，著名德国哲学家，“法兰克福学派”的领军人物。霍克海默在《理性之蚀》中将“工具理性”概念奠基，对启蒙时代以来的理性的批判奠定了整个法兰克福学派的理论基调，“本书的研究成果试图将哲学思考中的当前困境与人类未来前景的具体难题联系在一起。”霍克海默仔细梳理了“理性”概念及其表征内容在西方文化史中的流变。他认为理性分为两种，即“主观理性”与“客观理性”。主观理性的特征是为达目的不择手段，也即《启蒙辩证法》中提出的“工具理性”，客观理性关注的是目的自身，比如，“至善”的概念可以发展成包容万有的体系，用来衡量个人和群体的思想和行为是否合理。主观理性与客观理性在古希腊时期是和谐共存的；在文艺复兴时期，后者逐步式微；19世纪以来，主观理性压倒客观理性，谋求掌控一切成为人们的行动指针；由此，客观理性被彻底侵蚀，成为遗迹或口号。
《绘画中的真理》是法国著名哲学家雅克·德里达的重要代表作之一，是一部探讨艺术、哲学和真理之间关系的著作。德里达运用后现代主义和解构主义的理论，对艺术作品的固定意义进行质疑，强调了作品的多义性和开放性，分析了语言和图像在艺术表达中的作用，以及它们如何相互影响，同时，它挑战了我们对艺术作品的理解，揭示了艺术作品背后隐藏的真理，引导我们重新思考艺术与真理之间的关系：艺术作品如何表达真理，以及这种表达与哲学和科学真理的区别。德里达还与其他哲学家，如马丁·海德格尔的对话，探讨了他们对艺术和真理的不同理解。“穿过从康德到黑格尔、从海德格尔到夏皮罗、从形而上学到艺术哲学、从古典美学到当代艺术实践的宽广场域，检视一切分界、框架、内与外的建构与运作，进而令圆融自足的体系不得不面临自身的裂隙、空缺、增补、余留、深渊，即某种坍塌与瓦解、悖谬与绝境……”
安德烈·布勒东，法国诗人、作家、批评家、理论家，超现实主义领袖人物，《盈边：安德烈·布勒东诗选》是布勒东一生诗歌创作的精选集，包括了诗人从二十年代到四十年代创作的《磁场》《可溶鱼》《地光》等各个时期发表的经典诗歌及短文。布勒东的诗歌超越了梦幻和现实，并深入精神的基底，寺山修司曾说：超现实主义是唯一能够不借助爆炸装置，闭上双眼就能摧毁世界的东西。然而，在这最疯狂、最原始的自动之下，是体验与知识最精湛的紧缩与培育。道路固然是四分五裂，摇摇欲坠的，但如果不是为了诗歌的未来，就不会有这场灿烂而又孤独的革命，如果不是为了与什么东西对峙着，安德烈的诗作就不会有站住的决心，逼近的耐性，更不会有拉长的记忆，以及脚跟上沉静的柔和。无论如何理解，无论是否理解，我们看见了这位超现实主义者本人最真实的生命。
著名画家霍珀启发了无数摄影大师与电影大师，包括文德斯、安东尼奥尼、贝托鲁奇、希区柯克，几乎影响了一个时代的艺术，“所有那些因霍珀而激发的书写中，没有一部能比马克.斯特兰德这本小书更冷静、更细致入微地描述出我们是如何为画作中的形式元素而感动、而惶然的。”约翰·厄普代克说。霍珀画中的寂静品质，抒发出现代人的疏离与孤寂，引起人们的共鸣并给予疗愈。美国普利策诗歌奖得主、桂冠诗人马克·斯特兰德在大画家霍珀那里看到一个他似曾相识的世界：“常常感到霍珀绘画中的那些场景，是我自己过去经历过的”，总是被“抛置于一个完全由情绪和感觉所主导的虚像空间”，被一股莫名的张力所引导，在画作面前神游，最后却只见“自己与自己相遇”。为寻求这迷魅所在，他选取霍珀的30幅画作，从内容叙述和形式几何学上，以诗人的语言进行解读。
“我身上的海/从层叠的沟壑间撕开豁口，/转瞬即至，扑向这一处岬角；/来，就是为了撞击礁岩，/以千万道闪电在一个词语上纵深……”扑向岬角的海其实是为了满200元的“凑单”，但是在下单后才发现，诗集的第一辑《枯草上的盐》早就阅读了单行本——那“盐”像是在“我身上的海”之前就已经结晶。作为诗人朱朱三十年写作的诗歌选集，《我身上的海》选篇来自《枯草上的盐》《皮箱》《故事》《五大道的冬天》四部诗集以及2018年后的新作，并完整收录了重要组诗《清河县》三部曲。“整体而言，这是一部有明显主观倾向的选本，以现在的理解对待了各时段作品本身的完成度，避免个人怀旧、写作动机的特殊性，以及被评论征引过的影响，早期诗也没有作为单独的部分收录。”朱朱这样评价这本诗集。