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编号：E96·1980202·0420 |
| 作者：[明]陈继儒 等 | |
| 出版：浙江古籍出版社 | |
| 版本：1995年12月第二版 | |
| 定价：5.50元 | |
| 页数：294页 |
这几本经验感受大抵是“自娱”之用，《小窗幽记》为明陈继儒集编的修身处世格言，分十二卷；《幽梦影》为清张潮撰集“以风流为道学，寓教化于诙谐。”；《幽梦续影》为清朱锡绶编集，“虽绮语小言，而时多名理。”《浮生六记》为清沈复所撰，“浮生若梦为坎坷”，缺二记，分别为“闺房记乐”、“闲情记趣”、“坎坷记愁”、“浪游记快”。
星澜醉后兴发曰：“补凡能为君写真，我能为花图影。”余笑曰：“花影能如入影否？”星澜取素纸铺于墙，即就兰影，用墨浓淡图之。日间取视，虽不成画，而花叶萧疏，自有月下之趣。
——《浮生六记·闲情记趣》
“幽兰文丛”之一种，之二种，之三种，之四种，当小引中说“怀幽兰之操者，其诗文亦必高雅芬芳。”那黄底封面上的那一丛幽兰便疏影般垂沿下来，仿佛还未翻书就散发出淡淡的幽香。只是“文丛”收录的远非这四种，包括《唐诗三百首》、《宋词三百首》、《元曲三百首》及续篇，《古文观止》及《续古文观止》，《唐宋八大家文钞》，《明人小品十六家》等都收入其中，横跨唐宋元明清，纵览诗词曲文，也是庞杂的，也是多元的，倒并非符合“幽兰”之命名。
所以在没有其他序列的情况下，包括《小窗幽记》、《幽梦影》、《幽梦续影》和《浮生六记》的四种文本合编在一起，其实比较符合小引的主旨：“‘空山无人，水流花开’，这是对空谷幽兰的赞颂。自甘幽独而天机流行，诚然是一种高洁的花品，但也是一种高尚的人品和高雅的文品。”引用司马迁对屈原《离骚》的评价，“其文约，其辞微，其志洁，其行廉，其称文小而其指极大，举类迩而见义远。其志洁，故其称物芳；其行廉，故死而不容自疏。”指出其高尚人品和高雅文品的意义，其实并非是悬空在自我世界里孤芳自赏的态度，而实际上是反衬着好恶颠倒的现实，就如屈原自己所说：“户服艾以盈要兮，谓幽兰其不可佩。”
如此，其实这一花一叶的幽独，是对于现实的背离，而在《小窗幽记·幽梦影·幽梦续影·浮生六记》这四种文本组成的“幽兰世界”里，完全窥见了挣脱现实的种种努力，“昌平陈本敬仲思”在《小窗幽记》的“序”中说：“太上立德，其次立言。言者心声，而人品学术，恒由此见焉。”所谓立德和立言，都是为了追求一种品行，所以，“无论词躁、词俭、词烦、词枝，徒蹈尚之戒。倘语大而夸，谈理而腐，亦岂可以为训乎？然则欲求传世行远，名山不朽，必贵有以居其要矣。”传世形远，名山不朽，就是要以这样一种态度。而作者陈继儒就是实践着这样的人生，隐居于昆山，筑室东佘山，最后以病辞拒明政府之征召，布艺以终。从陈继儒“集醒”、“集情”、“集峭”、“集灵、“集素”、“集景”、“集韵”、“集奇、“集绮”|“集豪”、“集法”、“集倩”等九卷的辑录中，明显是为了“立言”。
“趋名者醉于朝，趋利者醉于野，蒙者醉于声色车马。安得一服清凉散，人人解酲。”在他看来，外部世界是趋名者、趋利者、蒙者过着醉生梦死的生活，无论是在朝在野，都远离了清醒，所以需要“立言”寻找那“一服清凉散”，这必须醒来的世界其实是人生的一种态度，醒来之后才能在情中达到透彻，在峭中呼唤铁血男儿，才能感受天地人之三灵，才能在焚香啜茗中体会韵味，在泼墨千言中书写豪气。醒者，是“淡泊之守，须从栋艳场中试来；镇定之操，还向纷纭境上勘过”，是“我不害人，人不我害；人之害我，由我害人”，是“文章不疗山水癖，身心每被野云羁”。醉和醒，外部和内心，构筑的其实一种矛盾，所以陈继儒的《小窗幽记》便是在这矛盾中寻求一种消除对立的辩证法，如“藏巧于拙，用晦而明，寓清于浊，以屈为伸。”如“情最难久，故多情人必至寡情；性自有常，故任性人终不失性。”如“为恶而畏人知，恶中犹有善念；为善而急人知，善处即是恶根。”
所以，这醉如果从外部的功利转而面向自身，也是一种醒，“凡醉各有所宜。醉花宜昼，袭其光也；醉雪宜夜，清其思也；醉得意宜唱，宣其和也；醉将离宜击钵，壮其神也；醉文人宜谨节奏，畏其侮也；醉俊人宜益觥盂加旗帜，助其怒也；醉楼宜暑，资其清也；醉水宜秋，泛其爽也。此皆审其宜，考其景，反此则失饮矣。”醉之情态各异，不论是醉花、醉雪、酔水、醉楼，还是醉得意、醉将离、醉文人、醉俊人，这人世的种种醉，真正需要的是“审其宜，考其景”。而对于酒，也并非是醉之缘由，“人有一字不识，而多诗意；一偈不参，而多禅意；一勺不濡，而多酒意；一石不晓，而多画意；淡宕故也。”有酒意往往是不浸濡的意境；“好香用以熏德，好纸用以垂世，好笔用以生花，好墨用以焕彩，好茶用以涤烦，好酒用以消忧。”好酒是为了解忧；“松枝自是幽人笔，竹叶常浮野客杯。且与少年饮美酒，往来射猎西山头。”与少年饮酒，则是一种洒脱的表现。
醒世是一种境界，是一种行动，也是人生之韵味，所以陈继儒说：“香令人幽，酒令人远，茶令人爽，琴令人寂，棋令人闲，剑令人侠，杖令人轻，麈令人雅，月令人清，竹令人冷，花令人韵，石令人隽，雪令人旷，僧令人淡，蒲团令人野，美人令人怜，山水令人奇，书史令人博，金石鼎彝令人古。”那只开着小窗的世界，那散发着清香的人生，何尝不能旷达？何尝不是幽远？而张潮、朱锡绶的《幽梦影》和《幽梦续影》也都有有着幽香，也都照见了梦影。“湖上晦村学人石庞天外氏偶书”在《幽梦影》“序”中说：“以风流为道学，寓教化于诙谐。为色为空，知犹有这个在；如梦如影，且应作如是观。”和《小窗幽记》有着异曲同工之妙，风流、教化也都是外部一种追逐名利的行为，一切之不过是一场梦，而梦所投射的影子或许能洞见人生的真谛，那些格言妙语，那些人事之变，折射的就是一种醉而醒的状态。
而其实，体例也是如此，《古今说部丛书》将《幽梦影》和《幽梦续影》归于“清供”一例，不是“文艺”，也不是“杂志”，“清供”只不过是一种比喻而已，是案头清雅的摆设，是山乡素淡的蔬果，道出的却是至理名言，如潘祖荫在《幽梦续影》序中所言：“大率皆阅世观物、涉笔排闷之语，元题曰《幽梦影》，略如屠赤水、陈糜公所为小品诸书，虽绮语小言，而时多名理。”而其实《幽梦影》、《幽梦续影》和《小窗幽记》一样，辑录“言人之所不能言，道人之所未经道”的格言之外，最大的特点却是以友人的评语“参错书中”，每则清隽语之后，许多友人即就主人之论加以发挥、补充，往往兴之所至，意到笔随，谈笑风生。
张潮说：“庄周梦为蝴蝶，庄周之幸也；蝴蝶梦为庄周，蝴蝶之不幸也。”底下便是友人对于这一论断的评述，黄九烟说：“惟庄周乃能梦为蝶蝴，惟蝴蝶乃能梦为庄周耳。若世之扰扰红尘者，其能有此等梦乎？”庄周梦蝶，蝴蝶也梦庄周，这是一种平等关系；孙恺似说：“君于梦之中又占其梦耶。”梦是一个连环，梦中之梦，似乎永无止境；江含徵说：“周之喜梦为蝴蝶者，以其入花深也。若梦甫酣而乍醒，则又如嗜酒者梦赴席，为妻惊醒，不得不痛加诟谇矣。”庄周梦蝶，其实是一种不为外扰的境界；而张竹坡则感慨曰：“我何不幸而为蝴蝶之梦者！”各自感叹，各自抒情，像极了明代之朋友圈，有评论，有点赞，好不热闹。“古之不传于今者，啸也，剑术也，弹棋也，打球也。”张潮说到各种不传之术，是一种遗憾，而黄九烟说：“古之绝胜于今者，官妓、女道士也。”张竹坡说：“今之绝胜于古者，能吏也，猾棍也，无耻也。”庞天池说：“今之必不能传于后者，八股也。”古之不传于今者，古之绝胜于今者，今之绝胜于古者，今之必不能传于后者，并非仅仅是一种术，而是在针砭时弊中表达对醉生之世的鄙视。朱锡绶的《幽梦续影》也是继续了这样一种体例，“非真空不宜谈禅，非真旷不宜饮酒。”对于这一句话，莲衣云：“居士奈何自信真空。”王主人云：“始知吾辈大半假托空旷。”也是感慨，但似乎热闹程度已不及《幽梦影》。
《小窗幽记》、《幽梦影》和《幽梦续影》多是格言妙语，而沈复的《浮生六记》则告别这些短句，而以“记”的方式更具体打开一本生活的书，但是“浮生”之注解，却也是对于外部世界的一种无奈的感慨，引自李白《春夜宴从弟桃李园序》中“夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也。而浮生若梦，为欢几何？”序中说：“上下六十年，有乡先辈为我身作印证，抑又奇已。”那一枚旧犀角圆印上就刻着“浮生若梦”四个字，从记事之初开始，仿佛成为了沈复一身的符记，而“六记”缺失二记，似乎也是人生不完整的一种注解。《闲情记趣》里说：“余忆童稚时，能张目对日，明察秋毫。盛藐小微物；必细察其纹理，故时有物外之趣。”于是有了花癖、插菊、园艺、园林、焚香、雅友的种种雅趣；《浪游记快》里说：“名胜所在，贵乎心得，有名胜而不觉其佳者，有非名胜面自以为妙者，聊以平生历历者记之。”在山阴吼山的爆竹声中，在西湖之胜的畅游中，在苏州虎丘、武昌黄鹤楼、黄州赤壁、函谷关等处的游历中，见山水名胜，抒胸中之意。
但是对于沈复来说，“浮生若梦”的印记所注解的其实只是一个“情”字，情深，情憨、情重、情痴，这种种的“幽芳凄艳”，读之心醉，而所有的情也都在一人身上，则是陪伴二十六年的妻子陈芸。沈复出身于幕僚家庭，没有参加过科举考试，曾以卖画维持生计。陈芸是沈复舅舅的女儿，她幼年丧父，家境贫寒，靠刺绣女红来维持生计。刺绣之余，自学认字，渐通吟咏。十三岁，正是两小无猜的年纪，沈复喜爱陈芸才思隽永，对他的母亲说 “若为儿择妇，非淑姊不娶”，这“任凭弱水三千，我只取一瓢饮”的抉择是沈复“闺房记乐”的开始，引用“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑，琴瑟友之，钟鼓乐之”便注解了一身的情感归宿。
他们“耳鬓相磨，亲同形影，爱恋之情有不可以言语形容者”；他们“家庭之内，或暗室相逢，窄途邂逅，必握手问曰：‘何处去？’”他们在七夕佳节，印“愿生生世世为夫妇”图章二方，一执朱文，一执白文，为鸿雁传书之用；他们“绣榻闲时，并吹红雨。雕阑曲处，同倚斜阳。”他们在家自做盆景观赏，夜游沧浪亭赏月，化妆去看庙会，想方设法找机会游太湖……“檐前老树一株，浓阴覆窗，人面俱绿。隔岸游人，往来不绝，此吾父稼夫公垂帘宴客处也。禀命吾母，携芸消夏于此。因暑罢绣，终日伴余课书论古、品月评花而已。芸不善饮，强之可三杯，教以射覆为令。自以为人间之乐，无过于此矣。”两个人情深意笃，志趣相投，赏花赏月，喝酒吟诗，绘就了诗画人生，而这种爱情生活也是沈复夫妻人生的一种追求，沈复说过自己的人生信条有四个不准和四个提倡：四不准则是不谈升官发财，不谈公文时事，不谈八股文章，不许赌博；四提倡则是：慷慨豪爽、风流蕴籍、落拓不羁、澄清静默。
布衣素食的生活从某种意义上就是对于“浮生若梦”的一种背离，但是这样如诗如画的生活，琴瑟和鸣二十三载却而已处处有着“坎坷记愁”的遗憾，甚至是磨难。陈芸因各种嫌隙，失欢于公婆，几度受逐于家庭，封建礼教之弊端逐渐突显。又因身体孱弱，素有血疾，加之家境贫困，无钱买药，终于血疾频发不止，魂归一旦，香消玉殒，年仅四十一岁离世，从此天人永隔，“千里孤坟，无处话凄凉。”“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。”——“余复至扬州，卖画度日，因得常哭于芸娘之墓。”生离死别之后，沈复去四川充幕僚，此后情况不明。
二十三载“鸿案相庄”，最后在困顿离合中生死相隔，这“幽芳凄艳”其实沈复在“闲情雅趣”中就已经预感到了，他“爱花成癣，喜剪盆树”，尤其喜爱兰花，“取其幽香韵致也，而瓣品之稍堪入谱者不可多得。”这或许是一种自喻，但是幕游于外的时候，陈芸亲为灌溉，但是忽然一天却枯萎而死，“起根视之，皆白如玉，且兰芽勃然，初不可解，以为无福消受，浩叹而已”，但是兰花之死最后发现是“有人欲分不允，故用滚汤灌杀也”，沈复“从此誓不植兰”，并非是远离幽兰，而是在“滚汤灌杀”的扼杀面前表现出的一种愤然，那所谓的坎坷和磨难，也正是另一种“滚汤灌杀”之恶。但是兰花之死，沈复却又发现了另一种兰影之趣，那时朋友杨补凡在酒醉时对他说：“补凡能为君写真，我能为花图影。”起初沈复不相信：“花影能如入影否？”只减朋友铺于墙，“用墨浓淡图之”，等到第二天墙上便有了花影，“虽不成画，而花叶萧疏，自有月下之趣。”
兰花之死而不植兰，却留下另一篇花影，花影是虚幻，是隽永，是寄托，而这花影也是那二十三载“鸿案相庄”的写照，人已去，情难释，也便是一生无法抹去之影：“自此耳鬓相磨，亲同形影，爱恋之情有不可以言语形容者。”