五行缺水的九品书库
鹿儿山下的白庄，几户人家赖以生存的泉水突然干涸，雅内老爹和小姑娘玛丽暴病卧床，火上浇油的是，郁拉莉与傻子的偷情也被人撞见。白庄不复往日的平静，人与自然仿佛同时染疾，一切似乎始于还愿节上保护受伤的鸽子却遭人戏谑的那个陌生人……本书发表于1929年，是让·吉奥诺成名代表作“潘神三部曲”的第一部，曾获布伦塔诺文学奖。让·吉奥诺，法国作家，出生于普罗旺斯地区的马诺斯克镇，历经次世界大战的炮火后，成为坚定的和平主义者。1921年开始文学创作。他的创作在继承了古典文学传统的基础上有所创新和发展，特别是受到卢梭回归自然思想和司汤达再现历史事件手法的影响，因而以独特的魅力吸引了广大读者。让·吉奥诺1953年因在文学创作上的斐然成就荣获摩纳哥文学大奖，1954年当选为龚古尔文学院院士，被誉为“写散文诗的维吉尔”。
皮面精装、可做书签的点胶贴图、书籍竹节装……再加上外面的纸匣子，所谓经典，大约也需要一种过度包装，从而变成收藏品。《约翰·克利斯朵夫》是罗曼·罗兰的扛鼎之作，耗时20余年完成的长篇巨著，也是二十世纪最著名的“长河小说”。这部鸿篇巨制通过主人公一生经历去反映现实社会一系列矛盾冲突，宣扬人道主义和英雄主义。小说描写了主人公奋斗的一生，从儿时音乐才能的觉醒，到青年时代对权贵的蔑视和反抗，再到成年后在事业上的追求和成功，最后达到精神宁静的崇高境界。1915年，罗曼·罗兰凭借《约翰·克利斯朵夫》一书，“因其“文学作品中的高尚理想和他在描绘各种不同类型人物时所具有的同情及对真理的热爱”荣获诺贝尔文学奖”。比利时著名版画家法郎士·麦绥莱勒专为小说创作了近四百幅木刻插图，文字与插图珠联璧合，成为整个二十世纪不可多得的文学珍品。
《禁色》是三岛由纪夫创作的第五部长篇小说，也是三岛文学中最长的一部长篇小说。其部分（相当于中译本章至第十八章）自一九五一年一月至十月，连载于《群像》杂志，同年十一月由新潮社出版单行本；第二部分题为《秘乐》，自一九五二年八月至一九五三年八月，连载于《文学界》杂志，同年九月，由新潮社出版发行。《秘乐》以第十九章“老伙伴”为章起始，直到最后。前后两部作品之间，作者利用长达十个月的间歇到国外旅行。当部连载结束，三岛曾在末尾缀以“部完”一行文字。小说讲述了年过花甲的老作家桧俊辅藐视道德和凡俗，崇尚唯美主义。因生来貌丑，在恋爱和婚姻中受尽了挫折，后来他遇到志趣相投的美丽青年悠一之后，决定脱离婚姻家庭的束缚，将悠一塑造成艺术品，从此走上了追求艺术家式纯粹审美生活的人生之路。三岛自述写作《禁色》，是试图让自己内在矛盾对立的两个“我”进行对话。
布脊精装、纯手工装裱、全书Pantone红色油墨印刷、封面红星闪耀……这是关于革命的装帧艺术，这是关于摇滚的设计体验。1986年5月，崔健登上北京工人体育馆的舞台，表演自己的作品《一无所有》，宣告了中国摇滚乐的诞生。此后陆续推出《新长征路上的摇滚》《解决》《红旗下的蛋》《无能的力量》《给你一点颜色》《光冻》《飞狗》等原创摇滚乐专辑。崔健被誉为“中国摇滚乐的开山人”，三十多年来，一首首犀利如刀的“摇滚诗”始终在我们心头激荡，“只要这种声音还响着，理想就在，勇气就在，希望也还在。”而崔健的诗歌结集成书，“让‘一无所有’的主题与变奏，铭刻在历史记忆中”。收录崔健1986至202156首撼动时代的“摇滚诗”，另有姜文序言《如是我闻》、王朔《崔健印象》等文，并独家收入十余张崔健照片和唱片封面，纪念典藏。
《林中之死》是舍伍德·安德森短篇小说的成熟代表作，收录有《林中之死》《回乡》《她在那儿——她在洗澡》《消失的小说》《打斗》《宛若女王》《世故》《在陌生小镇》《山里人》《感伤之旅》《一起陪审案件》《续弦之妻》《一次南方的聚会》等十六个短篇小说。名作《林中之死》带着厚重的死亡，但死亡不再是生命的终点，而是对生命起点的回溯，第一句：“她是一个老妇人，住在我居住的镇子边的一个农场里。”小说集故事背景多为20世纪下半的美国小镇，这些故事没有复杂离奇的情节，没有传统小说的高潮迭起，只有一个个生活中的片段以及穿插在这些片段中的内心独白。多篇连缀在一起，组成一副真切动人的生活图景，其中既有备受现实摧残的悲苦人生，又有在精神世界挣扎摇摆的孤独灵魂，安德森以其深沉典雅的文字，传神地描绘出笔下人物在现实和精神上的双重困境。
他曾从事矿山爆破工作十六年，他是首届工人诗歌桂冠奖得主——“矿工诗人”是两者的结合。陈年喜的诗歌，既有粗粝的浪漫，也有质朴的豪情；有时炸裂如铁，有时温柔如灯火；既有古典气质，也有现代表达。因为一句“活着就是冲天一喊，再低微的骨头里也有江河”，许多人记住了陈年喜，他生活的A面，是地下5000米令人窒息的爆破工作；B面，却是将一切执笔成诗的才华与执着。“生活有时候会无比沸腾，连死亡也无力打扰”。《陈年喜的诗》收录了陈年喜近年来的171首新作，共分四辑：第一辑“峡河边上”，关于童年与回忆；第二辑“内心的更易何其缓慢”，写朋友的聚散、爱情的缝补、亲情的牵挂；第三辑“离开与抵达”，北至新疆，南到贵州，为自己漂泊的每个地方写一首诗；第四辑“奔跑的孩子”，在现代工业文明与柔软的人性之间，填充以诗意。
何塞·多诺索的短篇小说集。《避暑》展现了何塞·阿多诺作为拉美文学爆炸主将的实力和特色，从《避暑》到《查尔斯顿舞》，从《精彩的晚会》到《桑特利塞斯》，多诺索在这些作品中提出的主题思想就是他长期坚持的东西：老年人那令人不安、无法进入的世界；被压抑和被释放的激情扭曲欲望的女佣；智利民族身份的变换或社会的变革；以及一个由疯子的念头所创造的癫狂世界。其中小说《避暑》中，何塞·多诺索已经开始表现可以称之为“萦绕脑海的念头”：孜孜以求地探求一些天地与另外一些天地的相互联系，通过一个孩子在避暑期间的体验来表现。作品用一个个令人印象深刻的故事吸引读者读下去，这些作品或现实或哀婉或癫狂，与盛行的魔幻现实主义非常不同，甚至能看到作者对魔幻现实的反思，给人耳目一新的阅读体验，这部短篇集也奠定了多诺索日后成为拉美小说领军人物的基石。
弗拉基米尔·霍朗被誉为“词语的炼金术士”，其诗歌语言精湛，具独特的画面想象力，呈现思辨、冥想、唯灵的典型特征，低沉的声音里透出一股绝对的力量。在捷克同侪眼中，他是一位怒目金刚式的隐逸诗人，一位雄心满怀的诗人，米兰·昆德拉则盛誉他为“捷克的里尔克或瓦莱里”——在隐士般的生活中，霍朗留下了30多部诗集、散文集和翻译作品集。。《与哈姆雷特之夜》是霍朗代表作、盛名之作，是霍朗在漫长年月里的灵感集合：一开始的草稿是记录在手边小纸片、电影票、邀请函等书写材料上的断章残句，经历了重新整合，悬置十年左右才终于誊清成篇。这部作品的发表，一度使他多次获诺奖提名，也成为捷克文学史上独特的经典。在这里，哈姆雷特现身并开口与“我”对话，俄耳甫斯与欧律狄刻的凄美神话被重新演绎，这是对爱与命运、真理与存在的不懈探索，深刻道出在恐惧时代真正成为人的意义。
《押沙龙！押沙龙！》是威廉·福克纳创作的第九部长篇小说，出版于一九三六年。这部最具史诗性的小说是也是他本人非常满意的作品，他还特别为小说配了年表和人物谱系。小说的题目取自《圣经》，讲述南北战争前后一个家庭从兴起到没落的故事——萨德本带着一群黑人奴隶来到杰佛生镇，建起一个种植园。他与有黑人血统的前妻育有一子查尔斯，与现任妻子育有儿子亨利、女儿朱迪思。朱迪思与同父异母的哥哥查尔斯产生了恋情。亨利为了避免丑事发生，杀死了异母兄长，一度辉煌的大庄园迅速衰败。从战争中归来的萨德本试图重振家业，但终告失败，*后死在别人的刀下。小说充分展现十九世纪下半叶至二十世纪初美国南方数代人的遭际与悲欢，反映了当时的社会和历史面貌，揭示出人类难以摆脱的境遇和命运。并非完整“句子”的第一句：“在那个漫长安静炎热令人困倦死气沉沉的九月下午……”
“迷影之于我的意义，乃是一种涵盖了对电影、电影导演、影评人以及观影者的爱。”曾任《电影手册》总编辑、法国电影资料馆电影博物馆馆长的安托万·德巴克如此定义“迷影”，在《迷影》中，他就是以《电影手册》为支点，以巴赞、侯麦、朗格卢瓦、特吕弗、戈达尔等“电影恋人”为核心写就的一部迷影史：那些活动于20世纪60年代初期的狂热影迷究竟是怎么看电影的？他们会坐在放映厅的哪个位置？用什么姿势？他们如何主持电影俱乐部？他们的团体活动具体是怎么进行的？他们如何借由谈话、书信，以及私人或公开的写作去分享自己的观影日记？……大量一手文献、私人档案、当事人谈话，为法国迷影史上的各派人物树碑立传，重构一代迷影文化的精神脉络和社会背景，讲述一段关于如何发现电影、观看电影、放映电影、收藏电影、保护电影、评论电影和捍卫电影的文化史，并为热爱电影的人重述一种观看的方法。
伊莱娜·内米洛夫斯基，一九〇三年出生于乌克兰基辅的一个犹太银行家家庭，由于其犹太人身份，她于一九三九年皈依天主教，但仍无法获得法国国籍。第二次世界大战的巴黎大逃亡之后，遭法国宪兵逮捕，于一九四二年八月十七日被杀害于奥斯维辛集中营。二〇〇四年，内米洛夫斯基的长女将母亲遗物中找到的未完成小说《法兰西组曲》整理出版，获得当年度法国雷诺多文学奖，这是该奖历史上首次颁给一位去世作家。《星期天》首次出版于二〇〇〇年，共收入犹太女作家伊莱娜·内米洛夫斯基的十五篇短篇作品，最早一篇创作于一九三四年，最晚一篇写成于一九四二年初——同年七月，内米洛夫斯基被捕，一个月后死于奥斯维辛集中营。从战前巴黎家庭的起居室到战时法国男男女女的生活，从塞林格式的残忍小事到一九四〇年的大溃败，借助“短篇小说”这一形式，内米洛夫斯基勇敢而敏锐地记录下了时代变局中社会与人心的裂隙。
在秘鲁利马，一次宵禁过后，阔太太玛丽萨与好友恰贝拉有了一个共同的秘密。第二天，玛丽萨的丈夫，富有的矿业大亨恩里克在办公室里接待了八卦周刊《大曝光》主编罗兰多·加洛，拿到了一摞令他心惊肉跳的艳照。不久，那位作风大胆、不择手段的周刊主编被发现死于城中肮脏混乱的街区——五个街角。随后，周刊旗下主笔、年轻的女记者胡丽叶塔被带到总统顾问办公室，被告知前主编已因涉嫌敲诈而被秘密处死，由她接任主编并领受秘密任务……本书为诺贝尔文学奖得主略萨长篇小说，首次出版于2016年，以商业名流的一桩性爱丑闻切入秘鲁政治、经济、司法、文化等一系列隐藏问题，戏剧化地呈现了令人瞠目结舌、惊悚眩晕的“大曝光”。《五个街角》是诺贝尔文学奖得主略萨不拘一格之作，以小报八卦切入秘鲁政治、经济、司法、文化等一系列隐藏问题，直击当下秘鲁中产阶层家庭在政商风暴中的荒诞生存之道。
“我很痛苦，又感到很无助，眼睁睁看着我的时间观念、我坚定的决心、我的责任感和分寸感都被一并摧毁！ 这美妙的地狱，除了你们，还能归功于谁呢？请您告诉我，所有这些疯狂是从何时开始的？我们从什么时候起就不再理解这个世界了？”《当我们不再理解世界》是智利当代作家本哈明·拉巴图特的第三部作品，也是他首部被翻译成英文的短篇小说集的代表作。本书收录了五则以真实人物为原型的短篇小说，主要讲述了“毒气战”的发明者弗里茨·哈伯、“黑洞理论”的提出者卡尔·施瓦西、得了肺结核的薛定谔以及天才物理学家海森堡等一大批科学巨匠，是如何像普罗米修斯一样为人类取火的。小说文本模糊了历史、回忆录、散文和小说的边界，创作出一种独特的叙事风格。《出版人周刊》评论说：“拉巴图特提供了一种修饰的、异端的、彻底引人入胜的描述，讲述了引发二十世纪一些最伟大科学发现的个性和疯狂的创造性。
当马塞尔·杜尚于1887年7月28日在鲁昂东北部布兰维尔-克勒翁镇一个乡村的公证人家出生时，没有人能够预见，不到一个世纪之后，他会被视为20 世纪重要的艺术家之一。不过，在他的名字被经常郑重或顺带提及时——无论是作为反偶像、先锋派，还是作为艺术中的过激思想，却和他的实际生活、艺术和思想等方面看上去的样子，存在巨大的差异。这本《杜尚词典》共有200多个按照字母顺序排列的词条，探索了杜尚的人生和作品。从炼金术与解剖到沃霍尔与窗户，经由“自行车轮子”，杜尚创造了他自己的个人世界，他在其中行走、工作、玩耍、爱，如果没有了矛盾，杜尚将不再是杜尚：一个备受欢迎却喜欢沉寂和独处的艺术家；一个幽默顽皮却在对知识的追求上一丝不苟的人；一个视艺术为核心却至少花费十年时光沉溺于下棋的人。本书为此提供了一种清晰的、通俗易懂的途径去穿越这些矛盾，并且在愉悦地传颂这些东西。
《鸡蛋的胜利》是舍伍德·安德森的一部短篇小说集，共包含14个短篇：《哑巴》《我想知道为什么》《种子》《另一个女人》《鸡蛋》《未明之灯》《衰老》《穿棕色外套的男人》《兄弟》《困境之门》《新英格兰人》《战争》《母亲》。其中《鸡蛋》一篇尤为知名，讲述的是一个普通家庭不断追求美国梦却以失败而告终的故事。鸡蛋在文中象征着人不可与之抗衡的命运，为了人过上更好的生活，父亲自婚后就相信白手起家就能发家致富的成功之道，从开始经营养鸡场到后来开站前餐馆，一直在奋发向上，但是天意弄人，后竟然连一枚鸡蛋也“征服”不了，无能地为人耻笑。在人与命运的斗争中，命运可谓大获全胜。这篇读来既好笑又心酸的故事结构精巧，一气呵成，彰显了安德森非凡的技艺和匠心。其他篇目也多有佳作，主题各异，基本涵盖了安德森主要的写作主题。
高威·金奈尔（Galway Kinnell，1927-2014），美国诗人。出生于罗得岛，1948年从普林斯顿大学毕业，是W. S.默温的同学。在欧洲和中东的数年旅行后，他回国加入了种族平等大会，并参与民权运动，这些经历写进了诗集《人体抹布》。《梦魇之书》于1971年出版，这是一首与越南战争有关的长诗。此后他相继出版了《凡人的行动，凡人的文字》《诗选》《当一个人独自生活了很久》《不完美的饥渴》《新诗选》《你坚固的牢握》等诗集，还翻译了博纳富瓦、维庸、里尔克等诗人的作品。金奈尔曾获普利策奖和美国国家图书奖，2011年退休前长期在纽约大学任教，并兼任美国诗人学院院长。2014年10月28日，他在佛蒙特州的家中去世。《梦魇之书》是高威·金奈尔首部中译本诗集，在他看来，只有《梦魇之书》才当之无愧于“纯粹诗歌”的称号，“那是纯粹的诗歌，它将自己书写。”
《赵子曰》完成于1926年，是老舍的第二部长篇小说。主人公赵子曰捣乱闹事，被大学开除，整日在戏院里当票友，捧伶角，通宵达旦地搓麻将，成天沉迷于筵席之上，醉生梦死，并企图通过裙带关系达到做官目的，不料被人捣鬼，终于一事无成。后在挚友的劝导下，才幡然醒悟，重新做人。《赵子曰》是老舍趋向于成熟的过渡性作品，它以嬉笑怒骂的笔调，塑造了一个在中国新旧变化的大时代，既无向善决心，又无作恶勇气的糊涂大学生赵子曰的形象，描绘了20世纪20年代的人生图景。《离婚》完成于1933年。主人公张大哥是一个知足认命、墨守成规的市民，害怕一切“变”。他“一生所要完成的神圣使命：作媒人和反对离婚”。他的人生哲学体现了中国传统文化封闭、自足的一面。《离婚》真实地写出了张大哥这类市民社会“老中国的儿女”因循保守的庸人哲学的破产，以及他们欲顺应天命而不可得的悲剧。
“而昨天，大牢向西！刚刚被关进去的人/今晚的饭局上，又翩翩而至/总是有许多许多的人，不声不响地出现/一如他们不明不白地离散……”似乎还从未阅读过汤养宗的诗歌，不知道购买他的诗集是不是让他“不声不响地出现”，而读完之后是不是还会在“不明不白地离散”，但不管如何，“一个人大摆宴席”中还是能看到某种遗世独立的成分，某种对“他们”的鄙弃和嘲讽。不熟知，不认识的汤养宗，履历如下：当代诗人，1959年白露出生，福建霞浦人，曾于东海舰队某导弹护卫舰上当过声纳兵，从事过剧团编剧、电视台记者等职业，写有长诗《一场对称的雪》《危险的家》《九绝或者哀歌》《寄往天堂的11封家书》《举人》等，出版诗集《水上吉普赛》《黑得无比的白》《尤物》《寄往天堂的11封家书》《去人间》五种，先后获得人民文学奖、中国年度最佳诗歌奖、《诗刊》年度诗歌奖、储吉旺文学奖、滇池文学奖等奖项。
贾拉勒丁·鲁米（1207-1273），生活于13世纪塞尔柱帝国统治下的波斯，原名叫穆罕默德，贾拉勒丁则是他的称号，意思是宗教圣人。鲁米出身书香世家，一生主要以波斯语写作，相传他的诗歌生涯源于与一位苏菲神秘派先驱诗人法里多丁的会面，后者送给他一本神秘派诗集，从此将他引入了一个新的世界。鲁米一生主要以波斯语写作，也有少量以阿拉伯语、希腊语写的作品。他是在经历了一场类似中年危机的精神磨难之后开始诗歌创作的，并因此爆发巨大能量，留下不朽的精神遗产。他的著作影响广泛，受到诸如歌德、黑格尔、赫胥黎、爱默生、希克梅特、马丁·布伯、弗洛姆、多丽丝·莱辛、罗伯特·勃莱、W.S.默温等人的赞赏。鲁米被联合国评为“属于整个人类的伟大的人文主义者、哲学家和诗人”，2007年为“国际鲁米年”，以纪念其出生800周年。本书为伊朗著名导演阿巴斯精编细选的鲁米诗集，他说：“鲁米的诗歌就像一座茂密的森林，叫人见林不见树。”
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编号：Y23·2220808·1859 |
| 作者：【斯洛文尼亚】斯拉沃热·齐泽克 著 | |
| 出版：武汉大学出版社 | |
| 版本：2018年03月第1版 | |
| 定价：48.00元当当23.10元 | |
| ISBN：9787307175266 | |
| 页数：288页 |
“基耶斯洛夫斯基的作品以真实眼泪之可怖为始、以虚构眼泪之涌流为终，这样的说法就是非常恰当的了。这些眼泪不是打破保护墙的情不自禁的眼泪，不是个人情感自发性的表现，而是戏剧化的、表演性的眼泪，是重新获得距离的“罐头眼泪”，或用古罗马诗人的说法，这是“众生皆罪，万物堪怜”，眼泪是公开流给大他者看的，此时我们已不再关心（甚至憎恨）我们正在哀悼的逝者。重新获得的距离关乎陈述和声明之间的裂缝：眼泪是声明，暗含着对立的陈述立场即快乐。”提起克日什托夫·基耶斯洛夫斯基，就会引发无穷无尽的美学—意识形态争论。齐泽克撰写本书显然不是去谈论基耶斯洛夫斯基的电影作品本身，他借用基氏的作品来完成他阐释大理论的工作。但比之对基氏作品那深不可测的自主性的任何表面尊重，以及任何看起来颇具专业性的电影批评，他的这一“借用”都要更为忠诚于被阐释的作品。