2024-08-22《拍摄审判》：我有麦克风而你没有
1981年，距离奥逊·威尔斯的电影《审判》已经过去了近20年，在20年后和观众一起再次讨论《审判》，威尔斯似乎显得漫不经心：这种漫不经心并不是提问者和回答者对问题的有意忽略，也不是他们的对话只是草草了事，更不是现场的气氛不够庄严，一切的漫不经心就在于它根本够不上一次关于对话的电影，也根本不能称之为《拍摄<审判>的纪录片》。
洛杉矶南加州大学的一间教室里，越来越胖的奥逊·威尔斯像一个巨物坐在讲台上，底下是前来讨论的观众，据说他们很多已经是成功的电影制片人。在台上，在台下，自然形成了导演和观众对电影不平等的关系，观众们提出了关于《审判》的问题，比如电影的投资、主角的状态，电影的压抑，主题中的邪恶，结尾时爆炸的处理，镜子的运用，等等；威尔斯在台上，对观众提出的问题进行解答，这些解答很即兴，一方面表现了威尔斯演讲天才，另一方面则表现了太多的主观性：他可以简略地回答而不深入讨论，他可以完全将敏感问题忽略而进入下一个问题，他可以王顾左右而言他……
| 导演: 奥逊·威尔斯 |
“我有麦克风而你没有”，这是现场本身的尴尬，很多人坐在那里向威尔斯提出问题，但是因为声音太小根本无法被威尔斯听见，有人还站了起来，但是声音依然很轻；后来现场有人递送了话筒，这才使得提问被听见——这场90分钟的对话，应该早就有了准备，为什么话筒没有安排？当威尔斯说出“我有麦克风而你没有”的时候，其实更印证了两者的区别，作为特邀嘉宾，威尔斯自然要发出声音，所以他配备了麦克风，他的回答，他的笑声，他拍手的声音，都通过麦克风传递出去，而提问者没有准备麦克风，似乎他们不是应该发声的存在，或者说，只有一个麦克风把这场对话变成了演讲，当取消了互动，也就取消了对话，这似乎也是对观众的一种不尊重。
当然，最重要的是，这根本不应该是一部电影，除了总是出现无缘由的黑屏、白屏和对话的中断之外，电影拍摄根本谈不上技术，摄影是盖瑞·格雷弗，威尔斯在开场的时候也介绍了他，但是整个90分钟的电影，镜头一直在摇晃，拉伸也很随意，而且也出现了虚焦等技术性问题。所以电影更多的意义只是一种存录，在威尔斯具有麦克风的发声中，也能分享到他对这部电影的一些碎片式解读：
——意大利女记者奥利安娜·弗拉奇在媒体上说我会是下一任美国总统，但我没有看到太多的未来。
——人们说我是一个魔术师，打开镜头对我来说就是神奇。
——我相信邪恶的存在，它是一种力量，内部产生的东西力量会很大，它是一种形而上学。
——我做了一场梦，我们都是梦想家。
——我讨厌象征主义。
——我在电影中扮演了配角，是因为可以省钱省力。
——导演有太多的钱是会被宠坏的。
——我是一个深刻的悲观主义者。
——我曾写过科幻小说，因为我不相信未来，我就相信现在，电影可以召唤神话。
——景深是浪漫的敌人，用分屏就可以实现假的景深效果。
——电影包含你自己，这个人的生活包含在谎言中，他无法逃脱。我希望观众感受到K出生时的厄运。
——演员不是通过化妆、台词而成为角色，他应该脱掉自己的衣服，甚至撕开自己，向公众展示你的那一部分，应该对应于正播出的一部分。
——每个人都是恶棍，都是凶手，都是圣人，都是法西斯主义者。
——我和海明威是朋友。
《拍摄审判》电影海报
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