2017-11-27 《银色城市》：谁期待故事正在发生

回答的应该是“我”：坐在安静的办公室里，面对电脑，打开一部30分钟的电影，无论如何期待里面会有故事发生，一个城市为什么叫做银色城市？维姆·文德斯在电影里会交代什么？和任何一次观影一样，当影像按照它自己的方式，以它自己的时间播映的时候，所有的故事和情节，所有的人物和事件，都是无法左右的，无法左右其实是一种疏离感，观者只有将自己的期待融入到电影里，才可能在无限接近的状态中保持一种进入的状态。

但是，当我成为那个期待者，维姆·文德斯却故意用一种疏离的方式将我推出来，城市是一个完全陌生的城市，甚至是不被命名的，“银色城市”甚至也只是维姆·文德斯很随意取的一个名字，“我不知道为什么我叫它银色城市，我仍然认为它能很好地表达这部电影的意境——只是这两个词的发音，也许是它的双声使它这样命名。我不知道。”其实没有银色，在被打开的影像里，有蓝色的色调，有街上的红灯和绿灯，有闪烁的车灯，但是从来没有出现银色的光泽。银色，或者只是一种意境——它是冷静的，它是流动的。

这个城市就是从某种冷静的流动开始的。早上三点多的街道上，很空的感觉，路灯还没有熄灭，有几辆车在那里行驶，仅此而已，这些车构成了流动的风景，而当城市渐渐醒来的时候，依然是车，依然是灯，依然是冷静，依然是流动，而一场雨的到来加深了这种冷静和流动，有路人撑伞经过路口，湿漉漉的地面反射着灯光，当红灯的时候，车子停留在路口，刹车灯一片红色，而当转为绿灯的时候，那些车开始缓慢前行，而另一个路口的车子保持着等待的状态。

	导演: 维姆·文德斯 编剧: 维姆·文德斯 类型: 短片 制片国家/地区: 德国 语言: 德语 上映日期: 1969-03-07 片长: 31分钟

等待而停滞，行驶而流动，这便是这个城市的故事，这便是这个被赋予“银色城市”的生活，同一个路口的凌晨和早晨，车流量不同，人们出行的时间不同，但是在冷静和流动意义上，他们并没有改变，这也使得银色城市营造了一种固定的意境。还有不同的路口，大约是在一个工地的旁边，有车从镜头远处驶来，又驶出了镜头，接着又有车从另一个方向开来，再次驶离镜头；还有在晚上的那条路上，从右侧开来的车，在道路这边排起了长队，红色的刹车灯汇成一片，而在另一条相向的道路上，从左侧开过去的车却是畅通无阻的。无论是凌晨的路口还是早晨的路口，无论是视野开阔的地段还是工地旁边的道路，无论是从右至左堵塞的道路，还是从左至右顺畅的道路，以及被分叉成两个方向的那条路，银色城市虽然提供了不同的时间，不同的路口，不同的方向，但是冷静依然，流动依然。

但是这种冷静和流动却只是物的一种状态，车在动，车上有人，甚至路上都有撑着伞、行走的人，但是他们也在冷静和流动中成为一种物，所以这是一个充满静物的银色城市，这是一个不发生故事的城市，所有的人，所有的车，所有的物，都只是日常状态之一种，它们没有差别，他们没有故事，他们和这个城市一样，在我期待故事发生的时候一样，总是在陌生中去除了故事的可能性。那么，总坐在那里，如何进入其中，如何把期待当成是融入的状态？

《银色城市》电影海报

其实，期待的故事想要发生了，因为有了近距离看见的人，有了和冷静、流动的银色城市不合拍的人。在路口，黄灯在闪烁，这是一个没有红灯和绿灯的路口，这种状态去除了必然的禁忌，在银色城市里成为有限自由的象征，所以有车经过的时候不需要等待，它直接朝着自己的方向前进。那两只在地上的鸽子也是自由的，它们行走，它们啄食，不管经过的是谁。所以当镜头前出现一个男子的背影，多少是一种期待的结果：他是谁？他在干嘛？一个不被命名的人，却展示了他的动作，他开始抽烟，点燃火柴，在侧面中看见他戴着眼镜，转过头的时候他似乎还在注目，甚至也和我一样期待某个故事发生。但是根本没有故事，那个抽烟的人最后消失在镜头里，剩下的路口，剩下的黄灯，剩下的鸽子，变成了那个故事——甚至在空镜头里，忽然出现了另一个经过的人，黑影一般从镜头里走过，但是和第一个抽烟的男人一样，只是出现，只是经过，便消失在镜头里。

他们期待路口有故事发生，我期待镜头前的他们有故事发生，但是在故事始终没有发生的结局里，我和他们的期待一样，最后变成了一种空镜头。还有那个铁路道口，起先是安静的，只有远处的那个小屋和近处的铁轨。但是在安静之后，突然有人从另一边出现，他跨过了铁轨，以奔跑的方式穿过铁路，也穿过了镜头，而在他的背影消失很短时间内，一列火车疾驰而过，速度制造了一种紧张感，但是在危险而幸运的一刻，故事接近了一种电影叙事，他为什么要奔跑？如果迟疑了几秒那么悲剧就会降临——这无疑是作为一个观者的我，在期待未实现的情况下，虚构的一种可能，而这无疑是最接近故事的影像，它消除了我和画面之间的疏离感，让我在那些冷静的、流动的画面之外重新找到了融入的感觉。

但是故事没有发生，一个人穿过铁轨，一辆火车疾驰而过，仅此而已，当他和火车都消失在镜头之外，故事也就结束了，而这个故事的结束也意味着我的期待也结束了，又回到了3分钟长镜头的乏味中，回到了空镜头的空洞中，回到了未发生故事的无聊中。而其实，正是我之期待，我之想象，我之虚构，反而使我的注意力被影像操纵了，也就是说，期待本身就已经无法逃离电影叙事的秩序，甚至已经强制拉入到电影虚设的故事里。

这种被操纵和操纵的关系，也是银色城市里的“意境”之一，甚至也在结构上接近了故事。在那台播放着节目的电视机里，有乐队在屏幕里放声歌唱，他们扭动着身体，他们拉琴击鼓，他们对着话筒做出动作，但是这一切发生在画面中，在四方的屏幕里，一个乐队的演出是疯狂的，每个人都沉浸其中，但是在电视之外，没有任何声音，或者说，电视节目在面对观众播放时就没有出现声音，那种狂欢，那种演唱，是声音和画面结合而产生的效果，但是当声音被取消，唯一的画面却制造了想象，而观者在想象中也成为了听众，所以在这个意义上，观者的我是在操纵故事，它只在我的想象世界里达到声画合一。

但是这种操纵也是一种被操纵，取消了声音，我只能通过想象完成一场演出的命名，所以我是被动的，就像那个在电视机前出现的手，他总是去调试相关的按钮，或者希望在调试中听到消失的声音，从而在声画合一的更好地欣赏。但是，调试没有效果，电视机一如既往地播放着，却无声，操控完成了动作，操控填补了声音，操控制造了想象，但是在无声的结局面前，依然是被操控的状态。所以在银色城市的命名中，冷静的静物，流动着的无差别物体，无声的图像，以及无人的空镜头，都在慢慢解构期待本身，而当期待失去了意义，它就变成了一种观影中的陈设，在被操控的无奈中渐渐推回到现实里。

谁期待故事正在发生？不是我，不是观者，是那个在镜头背后的人，维姆·文德斯，他看见了银色城市的早晨和晚上，看见了路口，看见了乐队演出，看见了空荡荡的一切，而其实在楼上三层、四层和五层上面拍摄下镜头的他，才是真正的操纵者，俯视城市，记录城市，而又取消叙事，甚至在故事将要发生的时候留下空镜头，在声音即将出现的时候关掉了一切。而操纵这一切的维姆·文德斯为什么要制造这样一个无人无故事的现场？1969年的影像，或者是为了站在1968年的背面——当电影还没有正式开始的时候，镜头里的纪录片里是广场上的人群，他们集合，他们欢呼，他们庆祝，他们挥手，人群变成了海洋，海洋泛出了光泽，流动打破了固定，狂欢解构了冷静，而这样一种1968年的仪式，书写的文本或者并不是维姆·文德斯所期待的故事，所以在间离中，在反向中，在解构中，一个被命名的银色城市出现了，它拒绝人群，拒绝故事，拒绝叙事，甚至拒绝每一个在镜头前充满期待的观者——反操控的操控，或者更是一场影像的革命。

[本文百度已收录 总字数:3634]