2024-09-24《神圣骑士：活着的海地天神》：作为仪式的素材
片长50分钟，比任何一部梅雅·黛伦的电影都要长；标准的纪录片，平铺直叙，没有过多的技术主义；上映于2003年，此时距离梅雅·黛伦逝世已经过去了62年，即使从资料上看，电影完成于1961年，也是在梅雅·黛伦去世之后……这是一部很不像梅雅·黛伦的电影，而且导演除了她之外，还有她的丈夫伊藤贞司和Cherel Ito，所以对于电影本身的疑问便是：这真的是梅雅·黛伦的电影？
这个疑问其实可以解读为：最后的制作者是不是梅雅·黛伦，显然不是，电影打出的字幕是：“1947-1951，梅雅·黛伦在海底拍摄”，而最后的字幕则是：电影改编自梅雅·黛伦的图书《神圣骑士》。这里传递的信息是：1947年至1951年，梅雅·黛伦的确去了海地，的确拍摄了纪录片中的影像——据说她拍摄了2000个视频短片，而且她还完成了图书的创作。图书是完成的状态，未见过这本书，也并不清楚梅雅·黛伦的风格是不是像纪录片一样是一种对所见所闻所思的记录，但是图书内容和电影也有着不同，所以最接近的真相的一种推论就是：梅雅·黛伦在海地的四年时间完成了拍摄和图书的创作，但是并没有进行电影的最后之作，也就是说，1961年的成品是伊藤贞司和Cherel Ito完成的，那么这就意味着没有经受梅雅·迪伦剪辑的这部电影成为了最不像梅雅·黛伦的电影。
也就是说，梅雅·黛伦只是拍摄完成了相关的素材，从素材变成成品，就是从未完成到完成的关键一步，而梅雅·黛伦的电影最后就是体现在她的制作上，甚至制作完全对写实性的素材的超越。虽然梅雅·黛伦没有参与最后的成品制作，但是她赴海地本身、素材的取舍也可以窥见她的创作观。“活着的海地天神”就是海地“天神”洛阿，它是宗教“伏都教”的天神，之所以被称为“神圣骑士”，就在于在信徒看来，它是以“神圣骑马人”的方式附身在每个人的灵魂之上，就像骑在人身上一般，这是神和人达到灵魂一体的表现。而这里还有一个信息是，“神圣骑士”这一表现形式可以追溯到古巴超现实主义艺术家林飞龙的《永恒的当下》——并没有看过这幅画作，搜索信息得知，《永恒的当下》上刻画了四肢睾丸、乳房、水果和三角刀等梦幻般的形象，左边是象征种族堕落的妓女，右边是一个拿刀的人，暗示混血儿的优柔寡断，右上角画了雷神，表现大自然的生命力，但是和“神圣骑士”相关的是里面有人身马头的造型，据说就是表现伏都教的这一仪式。林龙飞的画作将非洲黑人原始元素和超现实主义的技法融和，塑造出混合着原始气质的超现实主义，而他原始元素的灵感就来自于海地等拉美国家，1944年，与德裔女化学家海伦·霍尔泽结婚之后，林飞龙就访问了海地和其他一些拉美国家。
| 导演: 梅雅·黛伦 / 伊藤贞司 / Cherel Ito |
林飞龙海地之行的时间比梅雅·黛伦早三年，所以电影对海地伏都教的表现也可能对画作有过借鉴。50分钟的纪录片记录的正是信仰伏都教的海地民众举行的仪式，他们敲打着鼓，他们跳起舞蹈，他们也吹起口哨，敲鼓、跳舞、吹口哨都是仪式的一部分。纪录片的旁白则比较完整地介绍了这些宗教仪式的意义：伏都教的天神洛阿，是神圣的最高统治者，它是已知世界和未知世界的连接者，所以它具有多种名称和形式：拉普拉斯是向导和助手，他是众神的灵魂人物，牧师将玉米撒在画着伏都教符号的大地上，然后手上拿着鸡，伴随着鼓声和舞蹈呼唤神；他是达姆巴拉，达姆巴拉是一条蛇，它沿着通往天堂的路旅行，作为神圣海洋精神的象征，达姆巴拉的力量就来自于海洋；而海洋的主宰叫阿格韦，他是爱和生育之神，就像海洋一样深邃而宁静；曼波则是在海边歌唱之神，他呼唤着阿格韦，在仪式上，人们将象征曼波的船放入大海，然后向大海呼唤“保护我们吧”，船的龙骨和海平面一样高，据说船会在曼波醒来后沉入水中，这一仪式也就结束了；艾丝美拉达则赋予了身体分离的形式，所以他代表的是女性至高无上的存在，是“人的主人”；奥贡则是力量的象征，他是一个英雄，一个政治家，也是激发信仰、预言和恐惧的象征；盖德是死亡和视觉之神，是坟墓的保护者，在仪式中人们倒酒，然后互相用肩膀摩擦，以清楚邪恶和污垢，走向清纯的世界，之后则把献祭的鸡杀掉，分给参与者吃掉，这是一种牺牲，代表着通过盖德和洛阿合为一体；阿扎卡则是孩子的保护神，仪式中通过红手帕在众人的额头传递，完成和天神的沟通……
所有的仪式都是人和神的对话，当人通过仪式召唤神，洛阿就以不同的形象降临在世间，然后将人在俗世的身体接管，由此就完成了“神圣骑士”的仪式：神在人的身上，像骑马者一样，打开灵肉交融之门，这是神人一体的表现。神话原型、宗教仪式、意识和潜意识、舞蹈……这些都是梅雅·黛伦在电影中表现的主题，而在海地的伏都教中，她一定看到了让自己的电影主题得以丰富和深化的素材，所以在海地拍摄长达四年。但是未完成的电影只能让这一切变成了素材，而当这部纪录片最终问世，在非典型梅雅·黛伦的影像中，似乎也仅仅是被记录下来的素材。梅雅·黛伦感兴趣的是和仪式相关的超现实主义部分，纪录片的平白直叙当然呈现的是现实部分，而且电影的整体风格并不是在解读仪式背后深层次的东西，而是浅显为一些政治性、社会性、表现性的内容。
《神圣骑士：活着的海地天神》电影海报
“一个克里奥尔的牧师说，生活是艰难的，人们必须团结起来相互帮助。”电影一开始的旁白就奠定了电影的现实主义风格，“团结”就成为对伏都教“神圣骑士”解读的关键词，“海地不同种族团结在一个被称为伏都教的宗教之下。”仪式就是这种团结的表现，它是战胜艰难生活的精神支柱；仪式中很多人会用绳子系在一起，在击鼓声中，他们发出的是同一个声音，以同一种节奏移动，这就形成了团结的仪式，它是一种同一化的“一”；仪式已经脱离了单纯的宗教表现，慢慢具有了文化的属性，而这种融合了非洲原始舞蹈的形态“构成了现代爵士舞的基础”……最后电影以街上的嘉年华结束，这也是一种仪式，但是宗教味道已经基本不存在，那些戴着面具的狂欢者最后举起的竟然是标着“EX-LAX”的标语——“EX-LAX”就是黄酚酞巧克力咀嚼片剂，酚酞片，也叫果导片，临床上用于治疗顽固性便秘，有时也用于手术或结肠镜检查前清肠，由于存在严重不良反应，很多国家之后被停用，难道海地民众举起牌子就是一种抗议？这和“神圣骑士”有什么关系？它已经变成纯粹对于仪式的记录。
仪式变成团结的象征，变成同一的符号，成为融合的舞蹈，所以纪录片所表现的是仪式凸显的社会意义、民族意义、文化意义和政治意义，在这个意义上的确偏离了梅雅·黛伦的电影主旨，50分钟的纪录片看上去更像是关于海地人生活的一部民族志。
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