2017-12-14 《解脱》：活着才是“漫长的告别”
首先是一种死亡，以及死亡之后的死亡。起点是一句关于时间的说明：“葬礼两周后……”葬礼是妻子的死亡仪式，在两周前，男人深爱着的妻子离开了自己，或者患病，或者意外，对于男人来说，死亡不仅仅是关于妻子肉体的寂灭，更是对于自己整个生活的解构，两周过去了，他似乎还无法从丧妻的悲痛中走出来，而这种“他死”给他带来的是深深 的“自死”意识。
一个人坐在沙发上，垂头丧气，房间里的一切都显得凌乱，花瓶里的花已经慢慢枯萎，那面镜子已经破碎，似乎这一切都发生在葬礼之后的两周里，一种死亡的发生，对于男人来说是致命的，尽管他手上还戴着那枚结婚戒指，但是在无人陪伴的日子里，他心如死灰：一个人穿着衣服躺进盛满水的浴缸里，让水淹没自己；那一本书被翻开，却再无读下去的欲望；门口已经堆满了被人写来的信，他习惯性地拿在手上，却没有拆开任何一封，随后将这些信也都扔掉了；一个人吃着早餐，面包咬在嘴里却无法吞咽下去，最后甚至禁不住留下了热泪，然后把早餐全部摔到了地上。
再没有对话，再没有亲昵，再没有两个人的凝视，再没有一起的拥抱，葬礼改变了一切，死亡带走了一切。作为画家，墙上挂着的那张妻子肖像似乎是他唯一的安慰，她梳着漂亮的头发，她拥有迷人的眼神，她保持着微笑，就在墙上，似乎成为一种永恒的象征。这是男人为妻子画的一张画，每次忧伤悲痛的时候，他总是会抬起头来默默注视着她。这看起来像是安慰，但实际上，看着这张照片，男人陷入到更加孤独的状态中，她的头发，她的眼神，她的微笑，永远只在墙上，永远是静止的，永远呈现着死亡的状态。
所
|
| 导演: Edward L. Dark |
 |
但是为什么他没有将锋利的玻璃割开自己的身体，为什么没有把自己推向死亡？再次看见镜子里的自己，是破碎的自己，是憔悴的自己，是忧伤的自己，但是这真的是活着的自己？一种怀疑是建立在镜像中的，那破碎的面容就是一种看得见的死亡，在向死亡已经迈出了一步的男子却后退了几步，前进而后退，死亡而活着，这是男人对于自我的重新认识，镜像或者提供了一种虚设的现实，他在看见死亡的时候，却开始恐惧死亡，在看见自己的时候，却开始远离自己。
|
|
| 《解脱》电影海报 |
救赎？这关键的后退为什么会发生？而在后退中，阳光扑面而来，花瓶里的花开始鲜艳起来，墙纸上的花朵甚至也开始摇摆而动，他转身，看见了正款款走来的妻子，白色的裙子，美丽的面容，可爱的样子，这是不死的妻子，她走近他，他靠近她，他们相互抚摸，相互拥抱，相互吻着对方，然后两个人抱头痛哭。原本是一种死，一种生，隔开的两个世界又重新打开了生死之门，是妻子的死走进了他的生，还是他的生走进了妻子的死？当生和死融为一体的时候，其实也开始了真正的解脱。
妻子终于消失了，在告别之后她回到了自己的世界，而男子也终于开始离开这个弥漫着自死欲望的房间，打开了门，外面是阳光，是绿树，是天空，是一切的欣欣向荣。离开房间就是离开“葬礼两周后”设定的时间，就是离开一张肖像启示的想象，就是面对镜子自死的欲望，但是为什么在退后中，在和妻子的告别后，男子却从死亡的阴影中挣脱出来，为什么就能在照进现实的阳光中走出那扇门，为什么会带着希望走向更广阔的世界？
或者需要从电影的片名和海报上的那句话去解读这一个向死而生的变化，“Sometimes believing you're dead...is easier than knowing you're alive.”相信死亡为什么会比知道自己活着还容易？他死带来的自死，其实变成了虚妄，变成了想象，变成了无法逃避而不得不做的事情，所以看见的死亡一清二楚，死亡的欲望强大地击败了活下去的想法。而片名叫“Chasing Cotards”，“Cotard”是一种病症，它是Cotard syndrome，即科塔尔综合症，患有“Cotard”的病人认为自己自身躯体和内部的器官已经发生了变化，甚至已经不存在了，而且不仅认为自己已死，整个世界，包括他人，包括面前的东西，都已经不存在了。以虚无妄想和否定妄想为核心症状就是在“Cotard”上贴上了死亡的标签，当男子看见手上的戒指，看见枯萎的花朵，看见破碎的镜子，看见凌乱的屋子，就是成为了一个科塔尔综合症的病人，他看见死亡在走进，于是把存在的自己也当成了不存在的物。
死是容易的，妄想已经把自己判了死刑，而只要那块碎玻璃割向血脉，死亡就会变成现实。但是正是因为妻子的死，才需要自己活下去，当和妻子作最后的告别时，他才明白活着更需要勇气，或者在他看来，妻子的死亡从来也不是一种意愿，她渴望着生，也希望在自己死后爱人能够生，所以告别的意义就是重新转向生的方向，重新开启生的大门，重新在解脱中看见希望和未来。
[本文百度已收录 总字数:2806]
思前： 《贫穷的吸血鬼》：我穷得像个穷人
文以类聚
随机而读
暂无留言，快抢沙发！
