2023-06-15《北京京剧团“龙江颂”排练》：无产阶级有无产阶级英雄

伊文思团队再次将摄影机对准中国传统文化，对准文艺工作者，但是和《北京杂技团练功》《手工工艺人》的表现手法和主题阐述不同，那两部剧集只是单纯记录文艺工作者的工作状态，在没有面对面问答的采访中，剧集也少了对政治话题的涉足，而这部关于京剧《龙江颂》排练的纪录片中，政治反而成为了最主要的元素，艺术创作当然也成为了政治的一部分。

除了最后长达四分钟剧团演员在练功房里进行基本功的练习，是对文艺工作者的纯粹记录：女演员在练唱，在走步，男演员则上下翻腾，动作干净利索，展示了过硬的功力。最后4分钟是记录，而此前的23分钟则是对于京剧艺术，对于京剧主题，对于京剧服务的对象，对于京剧的改革，对于《龙江颂》的阐述。北京京剧院排练的这部戏叫《龙江颂》，《龙江颂》讲述的是在大跃进时期的斗争故事，东南沿海某人民公社龙江大队党支部书记江水英组织建设大坝，牺牲本村的三百亩良田，引水给后山干旱地区的九万亩地，最后粉碎了隐姓埋名的地主手下黄国忠的阴谋，取得了革命的胜利。《龙江颂》由剧作者江文、陈曙等根据福建漳州的位于九龙江上游的玉枕大队抗旱事迹所创作，1964年被上海新华京剧团改编成京剧，后来江青将剧中的主角由一个男书记变成女书记，还加进了阶级斗争的线索。文化大革命期间被列为样板戏。

伊文思团队拍摄的是北京京剧团正在排练《龙江颂》的两场重要的戏，一场是临近结尾的第八唱戏，田文善饰演的龙江大队队长李志田醒悟到自己被阶级敌人黄国忠利用，饰演江水英的杨秋玲上前告诉他：“每个阶级都有自己的公与私，每个阶级都有自己的公私观。志田，敌人利用了你的私字，私字掩护了敌人！志田，咱们都是共产党员，可不能让敌人用咱们的手来达到他们的目的呀！”演员杨秋玲眼神犀利，神态严厉，一字一顿，气场十足。李志田悔恨交加地唱道：“一层层的沉痛教训，从此后永不忘阶级斗争，赤胆忠心为人民，奋斗终身！”这时候京剧导演夏永泉走上台，表示刚才这段戏演得不错，但他认为李志田起来那一段还要再投入，他要求大家再过一遍；后面排练的是一个高潮段落：众人抢险合龙筑大坝，合龙口风啸浪涌，江水英率众而上，果敢地带头跳入水中，众随之跳下，与浪搏斗，筑成人墙，堵住合龙口，江水英带领众人站在“风浪”中，臂挽臂肩并肩连呼的口号是：“下定决心，不怕牺牲，排除万难，争取胜利！”——这段话是《毛主席语录》中最为人熟知的语录之一。对于这一段排练，导演也是提出了意见，尤其是翻身动作表现革命精神，还需要再突出。

导演: 尤里斯·伊文思 / 玛索琳娜·罗尔丹·伊文思 类型: 纪录片 制片国家/地区: 法国 语言: 法语 首播: 1976-03-10 片长:27分钟

作为样板戏的《龙江颂》，《龙江颂》最重要的两个场景，排练内容自然和政治有关，之后伊文思记录下了导演组阐述京剧尤其是样板戏的特殊意义的画面，这其中的观点有以下几个：导演夏永泉认为舞台表演和现实生活不一样，京剧是艺术，它借用了舞蹈动作，在优雅地展示中表达情绪；龚兴来了个京剧人物登场的动作，说起京剧正面人物的造型就要挺拔；然后说起了京剧的发展，尤其说到了京剧的受众变化：以前京剧是一种流行文化，但是后来慢慢掌握在统治阶级手中，为统治阶级服务，宫廷里演戏只是为少数人服务，演出的内容也都是帝王将相、才子佳人的故事，解放前，人民群众也不看京剧，一来是票价贵，二来也是内容和他们无关，到了解放后，很多观众还是不喜欢京剧，为什么？因为演的戏不符合群众需要，不是表现工农兵的生活，即使进去看了最后也睡着了。

所以有了样板戏，有了《龙江颂》，有了为工农民服务的京剧。在说完京剧发展之后，伊文思团队提出了一个问题：为什么在舞台上表现的都是完美的英雄人物？与其说是伊文思团队的疑问，不如说是为了给阐述高大上人物提供了位置，“我们塑造的英雄，是把千千万万英雄人物的特点集中在一个人身上，这样才能起到教育的作用，才能防卫敌人的利用……”然后引用毛主席的语录，“无产阶级要树立无产阶级英雄，资产阶级树立资产阶级英雄，二者必选其一。”无产阶级需要英雄人物，英雄人物的故事也为无产阶级服务，这就是革命样板戏的真正意义，而伊文思记录下演员练习基本功的片段，或者也是通过扎实的基本功展示，暗指他们也是舞台上的英雄。

题外话是这部纪录片剧集具有的历史意义，《龙江颂》制作成影像的是1972年导演谢铁骊拍摄的样板戏电影《龙江颂》，由上海京剧团表演，纪录片最后截取的画面就是这部电影的片段，而伊文思团队记录的是北京京剧团排演的版本，这也成为了关于《龙江颂》留存的一份珍贵的历史资料。

《北京京剧团<龙江颂>排练》电影片头

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